另一位台灣觀眾熟悉的奧地利導演麥可漢內克，也以《The White Ribbon》入圍。故事說的是一次大戰之後，北德保守小鎮上所發生的一連串神祕綁架虐童事件。全片環繞在黑白色調之下，一樣的冷冽風格，卻無任何肉眼可見的暴力表現。導演甚至不用把結局說穿，就能讓觀眾毛骨悚然的走出戲院，犀利可見一般。
丹麥導演拉斯馮提爾新片《撒旦的情與慾》。威廉達佛片中飾演心理學家，經歷喪子之痛，為了平撫妻子的情緒，他們隱居山林。沒想到怪異的事情接二連三的發生。像是打定主意要引發爭議一樣，影片充滿著令人不忍的殘忍畫面（例如女主角摧殘男主角性器又強迫其與她性交），連片名都非常挑釁（原文片名ANTICHRIST直譯為反基督）。
若坎城也設立個最佳觀眾票選獎，得獎的應該會是英國導演肯洛區的新片《Looking For Eric》。一向是社會主義大師代表的肯洛區，這次筆觸溫柔許多。影片主角愛瑞克（Eric Bishop）是個失婚的中年男子，也是個郵差，和兩個愛闖禍的養子同住。房間內貼滿法國足球明星愛瑞克（Eric Cantona）的海報。看起來正在經歷一段不能再糟的人生（郵局的同事還群起想盡辦法只為逗他發笑），沒想到海報中的愛瑞克像個幽靈般出現再愛瑞克的房間，並開始鼓勵郵差愛瑞克（甚至還教導他正確的慢跑健身），幫助郵差愛瑞克的人生由黑白變成彩色。片中「足球」這個運動以及相關人事，居然成了中年男子的救贖，也能解決社會問題。足見這個運動對歐洲人的重要性，放映結束更是掌聲歡呼聲不斷。
而另一位英國導演安德莉雅阿諾德（Andrea Arnold）新片《Fish Tank》表現也不俗。片中十五歲少女米亞生活在單親家庭裡，被學校退學後終日在外遊蕩。她有個出口成髒的小妹以及成日在家開派對的媽媽。屋子裡跟她最合的反而是母親的性感新男友康納。康納的體貼及善解人意吸引著米亞。兩人的關係逐漸走向失控的局面。故事雖然老套但Katie Javis將十五歲青少年的憤怒以環境影響產生的世故演了十成十。飾演康納一角的演員是去年坎城金攝影機獎影片《飢餓》男主角麥可法斯賓達。
巴勒斯坦導演艾利蘇里曼新片《The Time That Remains》是一部自傳式電影。回溯始自父親在1948年反抗以色列，到成家的父親（童年的自己）、父親老去且年少的自己流亡國外到現在的他再次回到巴勒斯坦。雖說以巴背景複雜又沈重，蘇里曼卻用一慣幽默低調的方式簡單呈現。讓觀眾噴笑之餘也能對當地的情況有所理解。
地主法國則有兩部影片進入競賽。分別是導演薩維吉安尼利的《In The Beginning》，以及《唇語驚魂》、《我心遺忘的節奏》編導賈克歐狄亞的《A Prophet》。前者改編自真人真事，說的是走投無路的騙子遇到有著相同絕望的小鎮居民，為了騙取佣金騙子假扮工程公司帶著鎮上工人開始造路。全鎮將騙子視為拯救經濟的小鎮英雄，漸漸的騙子也開始對小鎮居民有了責任。絕對可以被大書特書的劇本還好沒被拍成過度煽情的勵志影片，足見導演的功力。而賈克歐迪亞在新片中則是細細鋪陳，看俯入獄的小賊如何擺平問題最後在獄中得到地位。全片既工整又通俗且不失其厚度。影片長達兩個半小時卻不覺冷場。直到頒獎典禮前夕〈銀幕〉雜誌評分依舊居冠。
或許是因為入圍競賽單元大師為多，所以許多影片早在公佈入圍名單之前就已被台灣片商購入。整體來看坎城今年水準整齊，獨缺新導演及驚喜之作。亞洲部份，菲律賓導演曼多薩雖然引發爭議不斷，但每年都有新片且都成功進入競賽單元。台灣雖有李安、蔡明亮兩導演，但影片掛名的出產國都不是台灣（因為出資方並非台灣），香港有杜琪峰、中國有婁燁（但掛名法國香港）。日本似乎狀況也沒太好，除了是枝裕和新片進入一種注目單元外也沒其他影片進入競賽單元。韓國連著兩部叫好又叫座的影片分別進入競賽以及一種注目單元，可說是表現最好的國家。

看更多雜誌 »