孤僻是我們五年級獨有的特質！
時 間：2008年8月14日
地 點：烏來璞石麗緻溫泉會館
對談作家：郝譽翔、黎煥雄
記錄整理：李儀婷
攝 影：林國彰
當馬奎斯在《百年孤寂》裡寫道「冰塊，是我們這個時代最偉大的發明」時，愛因斯坦在更早之前便提出「時間加複利的威力大於原子彈」的論述，如果以上兩者都成立，那麼當閱讀、生活加上複利時，創作幾乎可以說是人類最偉大的文明所在了。
於是，我們不禁要問，當小說家遇上劇場導演，究竟遭遇如何？或者我們應該這樣問，當《那年夏天，最寧靜的海》遇上《向左走，向右走》，會擦出什麼樣的盛宴？
是一場無聲的寂寞華爾滋，還是孤獨的單人獨舞，或者，他們仍然習慣於揹起各自的背包，來一場自我解放與療傷的旅程……
◎孤獨，有時等同於無止盡的依偎
幾乎是出自於人體本能的反應，當郝譽翔遇上黎煥雄，即便一個是從研究所開始投入創作，就必須獨自一個人品嚐孤軍奮戰滋味的小說家；一個則是在劇場擁有眾多伙伴，並且擲去好幾年的熱情與光陰之後，才回頭慢慢又踏上創作路途的詩人兼舞台劇導演，這兩個來自不同方向的創作者，在這個充滿綠蔭與鳥叫的烏來相遇時，如同在風雪中巧遇他鄉的孤寂旅人那樣，不由得拍拍彼此的肩膀，流洩出創作者獨有的熱情，以溫暖的聲調問候著彼此。
不需要默契，似乎只有創作者才能理解創作者的寂寞，郝譽翔對黎煥雄一開口便說：「真羨慕你呀，我們雖然同樣從事創作，但寫作跟劇場卻差了十萬八千里，你們是一群人，可以一起焚燒熱情，而像我這樣的創作者，卻只能孤僻的一個人埋頭寫作。」
孤獨，這似乎是身為一個創作者無可避免的一條路，郝譽翔說，就連自己必須面對的敵人是誰都不知道，能做的，唯有獨自一個人，面對空曠的場域，不停的戰鬥。
雖然那時郝譽翔在剛投身進入創作領域時，就已經聽過同一時期的創作者駱以軍等人，但礙於寫作者慣有的孤獨習性，創作者彼此間的情誼，只能寄託於美好的想像，而無法更深一層的結識。
其實熟知當時環境的人都知道，當時台大有很大部分相當活躍的人也在做劇場，郝譽翔回憶：「為什麼我沒有去做劇場呢？現在回想起來，有一部分可能原因歸咎於當時進入劇場的學生，都是當時在學校很活躍的幾個鋒頭人物，而且要我走進那麼熱鬧、人數眾多的社團辦公室，真的很害怕。對於創作者很孤獨這件事，也許正確的說法應該是：活躍的人都跑去做劇場，留下來做小說創作的，都是很孤僻的人吧。」
這一點，相較於八○年代時期，將重心放在劇團，長年都和社團伙伴相處在一塊兒的黎煥雄，應該很可以認同郝譽翔這樣的說法，但是正當我們這樣想的時候，黎煥雄卻皺著眉頭，似是點頭又似是搖頭的側著腦袋，帶著有點為難又有點尷尬的說：「其實並沒有差很多耶，劇場雖然人很多，看起來很有活力也很熱情，但當時在淡大我們會組成劇團的人，從某一個層面來說，和你們寫作的人一樣，都有一個共通點，那就是都很孤僻。」
說穿了，黎煥雄會去劇場，和郝譽翔會選擇創作一樣，都是屬於內向害羞使然，差別只在於一個選擇獨自奮鬥，一個則選擇群聚與依偎型的戰鬥，揭開這層外衣，底下所裸露出來的，仍是無限的孤寂。
「唉～」兩個人說到這裡，不由自主的嘆了一口氣，郝譽翔說：「原來孤獨跟你是搞劇場還是搞創作無關……」她眼睛飄向我，似乎觸及到記憶裡什麼似的，恍然的說：「我想起來了，四年級的作家們跟五年級作家們比起來，就熱鬧多了。」她說，在文學極盛的年代，四年級作家們能夠活躍，看起來是那麼的理所當然，但是這種推論到了六年級許榮哲等這輩的創作者就似乎說不過去，因為就算到了現在這個文學式微的年代，即便五年級作家仍然比六年級作家們享有更多的文學禮遇，但從很多活動看過去，六年級的創作者們仍然是比五年級來得團結而且有活力。
地 點：烏來璞石麗緻溫泉會館
對談作家：郝譽翔、黎煥雄
記錄整理：李儀婷
攝 影：林國彰
當馬奎斯在《百年孤寂》裡寫道「冰塊，是我們這個時代最偉大的發明」時，愛因斯坦在更早之前便提出「時間加複利的威力大於原子彈」的論述，如果以上兩者都成立，那麼當閱讀、生活加上複利時，創作幾乎可以說是人類最偉大的文明所在了。
於是，我們不禁要問，當小說家遇上劇場導演，究竟遭遇如何？或者我們應該這樣問，當《那年夏天，最寧靜的海》遇上《向左走，向右走》，會擦出什麼樣的盛宴？
是一場無聲的寂寞華爾滋，還是孤獨的單人獨舞，或者，他們仍然習慣於揹起各自的背包，來一場自我解放與療傷的旅程……
◎孤獨，有時等同於無止盡的依偎
幾乎是出自於人體本能的反應，當郝譽翔遇上黎煥雄，即便一個是從研究所開始投入創作，就必須獨自一個人品嚐孤軍奮戰滋味的小說家；一個則是在劇場擁有眾多伙伴，並且擲去好幾年的熱情與光陰之後，才回頭慢慢又踏上創作路途的詩人兼舞台劇導演，這兩個來自不同方向的創作者，在這個充滿綠蔭與鳥叫的烏來相遇時，如同在風雪中巧遇他鄉的孤寂旅人那樣，不由得拍拍彼此的肩膀，流洩出創作者獨有的熱情，以溫暖的聲調問候著彼此。
不需要默契，似乎只有創作者才能理解創作者的寂寞，郝譽翔對黎煥雄一開口便說：「真羨慕你呀，我們雖然同樣從事創作，但寫作跟劇場卻差了十萬八千里，你們是一群人，可以一起焚燒熱情，而像我這樣的創作者，卻只能孤僻的一個人埋頭寫作。」
孤獨，這似乎是身為一個創作者無可避免的一條路，郝譽翔說，就連自己必須面對的敵人是誰都不知道，能做的，唯有獨自一個人，面對空曠的場域，不停的戰鬥。
雖然那時郝譽翔在剛投身進入創作領域時，就已經聽過同一時期的創作者駱以軍等人，但礙於寫作者慣有的孤獨習性，創作者彼此間的情誼，只能寄託於美好的想像，而無法更深一層的結識。
其實熟知當時環境的人都知道，當時台大有很大部分相當活躍的人也在做劇場，郝譽翔回憶：「為什麼我沒有去做劇場呢？現在回想起來，有一部分可能原因歸咎於當時進入劇場的學生，都是當時在學校很活躍的幾個鋒頭人物，而且要我走進那麼熱鬧、人數眾多的社團辦公室，真的很害怕。對於創作者很孤獨這件事，也許正確的說法應該是：活躍的人都跑去做劇場，留下來做小說創作的，都是很孤僻的人吧。」
這一點，相較於八○年代時期，將重心放在劇團，長年都和社團伙伴相處在一塊兒的黎煥雄，應該很可以認同郝譽翔這樣的說法，但是正當我們這樣想的時候，黎煥雄卻皺著眉頭，似是點頭又似是搖頭的側著腦袋，帶著有點為難又有點尷尬的說：「其實並沒有差很多耶，劇場雖然人很多，看起來很有活力也很熱情，但當時在淡大我們會組成劇團的人，從某一個層面來說，和你們寫作的人一樣，都有一個共通點，那就是都很孤僻。」
說穿了，黎煥雄會去劇場，和郝譽翔會選擇創作一樣，都是屬於內向害羞使然，差別只在於一個選擇獨自奮鬥，一個則選擇群聚與依偎型的戰鬥，揭開這層外衣，底下所裸露出來的，仍是無限的孤寂。
「唉～」兩個人說到這裡，不由自主的嘆了一口氣，郝譽翔說：「原來孤獨跟你是搞劇場還是搞創作無關……」她眼睛飄向我，似乎觸及到記憶裡什麼似的，恍然的說：「我想起來了，四年級的作家們跟五年級作家們比起來，就熱鬧多了。」她說，在文學極盛的年代，四年級作家們能夠活躍，看起來是那麼的理所當然，但是這種推論到了六年級許榮哲等這輩的創作者就似乎說不過去，因為就算到了現在這個文學式微的年代，即便五年級作家仍然比六年級作家們享有更多的文學禮遇，但從很多活動看過去，六年級的創作者們仍然是比五年級來得團結而且有活力。