拆解賴聲川的聽奧創意金字塔 來自菜市場的國際創意
這個訪問很妙，地點在靠近松山機場的台北市龍誠菜市場樓上。
沒有人知道，這就是台北聽障奧運會的大本營。下面豬肉攤的攤商，會拎著豬肝上來喊加油；半夜，熬通宵趕工，大夥也會下去買菜上來打牙祭。小小的地方，卻充滿了無限的想像。
聽障奧運會總導演賴聲川，讓人驚豔的聽奧創意元素，究竟如何在這裡一天一天煨火發酵? 以下是賴聲川分享他的聽奧創意密碼。
台灣有一種獨特的內在精神，在華人乃至在世界都非常獨特，就是雅俗並存。即使是再大的事情在辦，街頭一隅也可以打架。我們是多元社會，不只族群多元，夜市裡也是多元的，你可以在夜市吃牛排，也可以吃滷肉飯；你也可以一邊打架，旁邊掛著一幅漂亮的畫。雅、俗是混搭，混到我只能形容，我們的文明代表多元加上包容。
如果要我詮釋台灣的美，一邊是純樸的價值觀，一邊可以很瘋狂很另類。
從古到今，不分中外，所有的慶典都是庶民的，由百姓來的力量。我回想到古代的競技場，不論輸贏，最後一起吃飯。大家一起看完一場戲，一起吃點東西，這是一種聚集國家、社會很原始的東西。因為原始，所以力量很強。我想要的就是這種原始的初衷，閉幕我讓所有選手齊聚一堂，簡簡單單吃頓飯，並且記得我們和這個美好的盛會。
過去我沒有帶領過這麼大的團隊，連志工大約超過1萬人，表演者就有5 千人，整個創意團隊就好幾百人，每次開會都擠爆會議室。每次開會就是50 個核心人士在龍誠市場樓上的會議室開會。
你問我，我覺得最驕傲的是，我們讓大家看到台灣可以做的，不是外面買來的。
光是編舞的，我都不認識。我們認識的編舞的例如林懷民，年輕一代我都不熟。也是由標案產生兩個團隊，一個是驫，一個是藍波老師。正好一個是現代舞，比較雅的；另一個是流行，比較俗的。我覺得雅和俗都可以做到很美，和他們合作，你就發覺台灣的生命力。
當我們提供那麼大的平台的時候，就像一句話：「機會是要給已經準備好的人。」
這麼大一個平台，讓你去展現，你行不行？這時候「碰」，你看出來，他們都行，他們就是缺那個舞台，聽奧這個舞台來了，他們完全OK。
跳下去 做該做的事
兩年前開始籌備聽障奧運時，當時想法就是「跳下去」，但我並不清楚怎麼做，就是一片心。我一直有一種哲學，就是做你該做的事。
當時被交付的任務是做到世界級的高度。在創意方面，我一直有信心，但是執行上我沒有很大把握，畢竟我們沒有做過這麼大的事，真的不知道怎麼做，也不熟悉執行上該如何完成。
很快地，第一個問題就找上我。去年3 月的時候，我人還在上海，一整個月，我有三部戲在上海大劇院演出。我接到電話，他們要我準備一個聽奧的口號，而且隔天就要！
他們一直打電話來催我，我被逼著去想。我靜下心來，我的直覺是絕對不要和障礙、殘廢有關，因為根據我對聽障朋友的初步認識，他們根本不把自己當作殘疾看待。他的態度是，我只是和你不一樣而已，我的耳朵不好，說不定你的手腕不好。我覺得一個好的口號不會侷限在某個族群內，而是會感動所有人。幾個鐘頭後，我就想出英文的「Power in Me」，但是中文一直想不出來。
後來盛治仁說，就叫「無聲的力量」吧！其實我是反對的，「無聲」牽涉到我不想碰觸的缺陷意涵。然而「無聲的力量」就先階段性地使用。一直到開幕式，我做了「Power in Me」這首歌，正式的翻譯才出來：「我就是力量」。
「Power in Me」這首歌醞釀很久，真的寫出來是在今年4、5 月，我從香港到台北的飛機上。那時候我忙到高峰，胡德夫在等我的歌詞，我的團隊也告訴我，再不寫出來，就來不及編舞了。我利用飛機上安靜的片刻，一次完成。
平常心 就有大力量
聽奧的呈現需要有智慧，想通怎麼做，然後有方法執行，最根本的是你如何看待。你的問題和挑戰是什麼呢？做任何專案也是如此，如果你能清楚定義的話，就已經成功了一半。
我們的任務是做出能展現台灣美感，又能跟聽障元素結合的一個精緻而美麗的大型活動。其次是希望把高度作出來，讓台灣在國際被看見，台灣人也知道未來的標竿在哪裡。
最原始的想法其實會貫穿到每一環去。有時候那東西非常抽象，如何讓抽象變具象，這是創意人長大的過程。很多人在此時出了岔，第一他看不到抽象，第二他只管具象，不管抽象的根，就會偏掉，成果就會很慘。
雖然過程壓力很大，但是我覺得要保持一種平常心，平常心就是你會有成功也會有失敗。因為我學佛的關係，我盡量體會「在巨大的挫折時，不用過度沮喪；在巨大的成功時，也不能過度驕傲」的道理。聽奧的成功因素有幾十萬個，不是我一個人做的，大部分都是社會的幫助，我心裡有很深的感激。
如果失敗了，我也會用同樣的態度面對，不會過度自責，因為我們的創意很不錯，而且我們真的盡力了。我們克服了非常多的障礙，如果不成功的話，我只能說，沒有這個緣分。
要什麼 就會得到什麼
因為沒做過，中間障礙非常多。我們的資源不多，經費大約是1000 萬美金，是雅典奧運經費的六分之一，杜哈亞運的十分一。我們佩服雅典奧運的美，震懾於杜哈亞運的科技和視覺，但是錢不是最重要的，最重要的還是人、還是創意。
最困難的創意執行，我們必須完全依據政府的採購法進行，然而要以採購法製作藝術節目，是很困難的事。後來我換個角度想，用這個方式，也才能讓一切很透明化。結果，採購法一點都不簡單。
我講一個笑話，飛行的技術，就是阿妹和林嘉綺的飛行，其實很難，外行人無法了解，最好是用電腦系統控制。標案結果很神奇，是一個救難團隊，他們承認「我們沒做過這回事」，但是標案就贏了，這就是採購法。後來他們太棒了，他們也拿出他們的精神。他們說：「我不懂表演藝術，我是做救難的，但是我們的長處是絕對安全，安全的程度超過你的想像。」
我們可以從創意金字塔來看這次的創意產出。創意成敗，常常在於動機。動機就是我萬事的根，就是你為什麼要做這個事情。只要想清楚，很多創意的答案就會出現在面前。
如果我做聽奧是為了賺錢，我可能會想如何運用資源在自己身上，節目就沒那麼重要。看清楚題目、核心任務，你的動機若是很純粹地為任務服務，智慧就很容易開啟。我覺得一個鐵的事實是，你要什麼，最後就會得到什麼。
我們要的是被看見、被認識。我們要被看到什麼？我們要給世界看到，我們是非常包容和關懷的一個地方，關懷聽奧和環境。我們要被認識什麼？我希望世界認識到台灣的創意，以人口比例來說，台灣的藝術家和有創意的企業家比例是高的。聽奧後，我相信台灣在世界的舞台，未來可以一再地開展。和年輕一代的團隊合作，你就會發覺台灣生命力。他們就是缺那個舞台，聽奧這個舞台來了，他們完全OK。
沒有人知道，這就是台北聽障奧運會的大本營。下面豬肉攤的攤商，會拎著豬肝上來喊加油；半夜，熬通宵趕工，大夥也會下去買菜上來打牙祭。小小的地方，卻充滿了無限的想像。
聽障奧運會總導演賴聲川，讓人驚豔的聽奧創意元素，究竟如何在這裡一天一天煨火發酵? 以下是賴聲川分享他的聽奧創意密碼。
台灣有一種獨特的內在精神，在華人乃至在世界都非常獨特，就是雅俗並存。即使是再大的事情在辦，街頭一隅也可以打架。我們是多元社會，不只族群多元，夜市裡也是多元的，你可以在夜市吃牛排，也可以吃滷肉飯；你也可以一邊打架，旁邊掛著一幅漂亮的畫。雅、俗是混搭，混到我只能形容，我們的文明代表多元加上包容。
如果要我詮釋台灣的美，一邊是純樸的價值觀，一邊可以很瘋狂很另類。
從古到今，不分中外，所有的慶典都是庶民的，由百姓來的力量。我回想到古代的競技場，不論輸贏，最後一起吃飯。大家一起看完一場戲，一起吃點東西，這是一種聚集國家、社會很原始的東西。因為原始，所以力量很強。我想要的就是這種原始的初衷，閉幕我讓所有選手齊聚一堂，簡簡單單吃頓飯，並且記得我們和這個美好的盛會。
過去我沒有帶領過這麼大的團隊，連志工大約超過1萬人，表演者就有5 千人，整個創意團隊就好幾百人，每次開會都擠爆會議室。每次開會就是50 個核心人士在龍誠市場樓上的會議室開會。
你問我，我覺得最驕傲的是，我們讓大家看到台灣可以做的，不是外面買來的。
光是編舞的，我都不認識。我們認識的編舞的例如林懷民，年輕一代我都不熟。也是由標案產生兩個團隊，一個是驫，一個是藍波老師。正好一個是現代舞，比較雅的；另一個是流行，比較俗的。我覺得雅和俗都可以做到很美，和他們合作，你就發覺台灣的生命力。
當我們提供那麼大的平台的時候，就像一句話：「機會是要給已經準備好的人。」
這麼大一個平台，讓你去展現，你行不行？這時候「碰」，你看出來，他們都行，他們就是缺那個舞台，聽奧這個舞台來了，他們完全OK。
跳下去 做該做的事
兩年前開始籌備聽障奧運時，當時想法就是「跳下去」，但我並不清楚怎麼做，就是一片心。我一直有一種哲學，就是做你該做的事。
當時被交付的任務是做到世界級的高度。在創意方面，我一直有信心，但是執行上我沒有很大把握，畢竟我們沒有做過這麼大的事，真的不知道怎麼做，也不熟悉執行上該如何完成。
很快地，第一個問題就找上我。去年3 月的時候，我人還在上海，一整個月，我有三部戲在上海大劇院演出。我接到電話，他們要我準備一個聽奧的口號，而且隔天就要！
他們一直打電話來催我，我被逼著去想。我靜下心來，我的直覺是絕對不要和障礙、殘廢有關，因為根據我對聽障朋友的初步認識，他們根本不把自己當作殘疾看待。他的態度是，我只是和你不一樣而已，我的耳朵不好，說不定你的手腕不好。我覺得一個好的口號不會侷限在某個族群內，而是會感動所有人。幾個鐘頭後，我就想出英文的「Power in Me」，但是中文一直想不出來。
後來盛治仁說，就叫「無聲的力量」吧！其實我是反對的，「無聲」牽涉到我不想碰觸的缺陷意涵。然而「無聲的力量」就先階段性地使用。一直到開幕式，我做了「Power in Me」這首歌，正式的翻譯才出來：「我就是力量」。
「Power in Me」這首歌醞釀很久，真的寫出來是在今年4、5 月，我從香港到台北的飛機上。那時候我忙到高峰，胡德夫在等我的歌詞，我的團隊也告訴我，再不寫出來，就來不及編舞了。我利用飛機上安靜的片刻，一次完成。
平常心 就有大力量
聽奧的呈現需要有智慧，想通怎麼做，然後有方法執行，最根本的是你如何看待。你的問題和挑戰是什麼呢？做任何專案也是如此，如果你能清楚定義的話，就已經成功了一半。
我們的任務是做出能展現台灣美感，又能跟聽障元素結合的一個精緻而美麗的大型活動。其次是希望把高度作出來，讓台灣在國際被看見，台灣人也知道未來的標竿在哪裡。
最原始的想法其實會貫穿到每一環去。有時候那東西非常抽象，如何讓抽象變具象，這是創意人長大的過程。很多人在此時出了岔，第一他看不到抽象，第二他只管具象，不管抽象的根，就會偏掉，成果就會很慘。
雖然過程壓力很大，但是我覺得要保持一種平常心，平常心就是你會有成功也會有失敗。因為我學佛的關係，我盡量體會「在巨大的挫折時，不用過度沮喪；在巨大的成功時，也不能過度驕傲」的道理。聽奧的成功因素有幾十萬個，不是我一個人做的，大部分都是社會的幫助，我心裡有很深的感激。
如果失敗了，我也會用同樣的態度面對，不會過度自責，因為我們的創意很不錯，而且我們真的盡力了。我們克服了非常多的障礙，如果不成功的話，我只能說，沒有這個緣分。
要什麼 就會得到什麼
因為沒做過，中間障礙非常多。我們的資源不多，經費大約是1000 萬美金，是雅典奧運經費的六分之一，杜哈亞運的十分一。我們佩服雅典奧運的美，震懾於杜哈亞運的科技和視覺，但是錢不是最重要的，最重要的還是人、還是創意。
最困難的創意執行，我們必須完全依據政府的採購法進行，然而要以採購法製作藝術節目，是很困難的事。後來我換個角度想，用這個方式，也才能讓一切很透明化。結果，採購法一點都不簡單。
我講一個笑話，飛行的技術，就是阿妹和林嘉綺的飛行，其實很難，外行人無法了解，最好是用電腦系統控制。標案結果很神奇，是一個救難團隊，他們承認「我們沒做過這回事」，但是標案就贏了，這就是採購法。後來他們太棒了，他們也拿出他們的精神。他們說：「我不懂表演藝術，我是做救難的，但是我們的長處是絕對安全，安全的程度超過你的想像。」
我們可以從創意金字塔來看這次的創意產出。創意成敗，常常在於動機。動機就是我萬事的根，就是你為什麼要做這個事情。只要想清楚，很多創意的答案就會出現在面前。
如果我做聽奧是為了賺錢，我可能會想如何運用資源在自己身上，節目就沒那麼重要。看清楚題目、核心任務，你的動機若是很純粹地為任務服務，智慧就很容易開啟。我覺得一個鐵的事實是，你要什麼，最後就會得到什麼。
我們要的是被看見、被認識。我們要被看到什麼？我們要給世界看到，我們是非常包容和關懷的一個地方，關懷聽奧和環境。我們要被認識什麼？我希望世界認識到台灣的創意，以人口比例來說，台灣的藝術家和有創意的企業家比例是高的。聽奧後，我相信台灣在世界的舞台，未來可以一再地開展。和年輕一代的團隊合作，你就會發覺台灣生命力。他們就是缺那個舞台，聽奧這個舞台來了，他們完全OK。