木藝職人 簡登賀 – 為傳統木藝注入新生命

▲修復過程須仰賴修復師的專業判斷及美感，為文物調製底色、金漆，以呈現最合適的樣貌

今日提起大溪，許多人直覺聯想到的是老街、豆干或慈湖等觀光資源，但1960→1980年代時，這裡可是台灣木藝產業最興盛的地區之一，60年代以訂製家具為主，70年代神桌開始盛行，若要訂做一組神桌或家具，人們必定會想到大溪。

大溪木藝發展甚早，因鄰近拉拉山，林業資源豐富，砍伐下的木材可順著大漢溪運送至大溪，加上在地仕紳林本源家族聘請大批唐山木作匠師來台，種種因素造就了大溪神桌、木器產業榮景。如今許多傳承數代的木器行依舊佇立，隨時代變遷，店家經營更貼合新世代生活美學、具設計感的家具、木製用品及木藝教育，也成為木器行的招牌。

耳濡目染 自幼傳承父親技藝

1976年，人稱「阿清師」的木藝匠師簡玉清於大溪創立了玉清木器行，全盛時期，店內有十多個學徒及匠師，許多人慕名前來訂製嫁妝的大型成套木家具如衣櫃、桌椅、化妝台，或如大溪知名的神桌等，阿清師的兒子簡登賀，小小年紀便跟著店內的學徒、師傅們學做太師椅等家具，笑稱自己「邊玩邊學」的簡登賀，課餘及寒暑假也都在家中幫忙，到了國中，他的木工技術已十分成熟，後又經過三年四個月正式訓練，成為獨當一面的木藝匠師。高中時他就讀美工科，受美學、色彩學等專業知識薰陶，為他的木藝之

路增添新的能量及助力。

而立之際，他接下父親的木器行，開設了「新玉清木器行」，秉持著真材實料及專業技藝，為客戶製作家具。「大溪匠師習慣用榫卯結構，不用釘子，選料扎實，因此做出來的家具格外耐用，保存得宜的情況下，用上2、300年也不會壞。」所謂榫卯是傳統木工中接合兩個以上構件的技術，木藝匠師會將欲連接的構件其一製作凸面，另一則打造凹面，將兩者互相插入後自然接合，而不需使用釘子，此種傳承自唐山師傅的工法也成為大溪木藝重要特色。此外，大溪的神桌還有造型較厚實、線條變化較豐富等特色，外觀大器而莊嚴，耐用程度更不用說，因此受到許多老客戶及廟方的青睞，歷久不衰。

修舊如舊 為文物延續生命

除了創作新型態的木器商品，簡登賀同時也是許多古蹟、文物的修復師，儘管他的專長是「細木」，如家具、木雕及神像等，與建築及隔間、門窗的「大木作」、「小木作」不同，但憑藉著木藝技術及豐富經驗，當新竹市政府在進行古蹟修復時，仍找上簡登賀的專業協助。

「兩百年以上的結構，你不能說拆就拆，裡面的榫可能會斷，當然也可以選擇拆下來，修復後再重新接合，但如果可以保留原貌，就應該盡可能維持原味。」面對數百年的木建築，簡登賀指出，每一步拆卸、清潔、修復的過程都須謹慎進行，他們會先評估其工法及材質，再以合適的方式進行每一步修復工作，他指出，最重要的應是盡可能保留原工法及風貌，讓後代有機會更了解傳統技藝之美。

除了古蹟，簡登賀也為國內收藏家修復文物，如泛太平洋集團總裁潘思源收藏的許多珍貴木文物，修復過程中，簡登賀會先依據文物形制推測出大致年代，他分享，文物因年代久遠，曾經歷不同藏家、修復師之手，部分構件散佚或遭誤植，這些都需要憑藉對木結構、不同年代文物形制及歷史的了解，才能夠正確判讀，做出合適的修復。

▲小神轎經簡登賀修復後，重現溫潤的色澤（圖片提供：收藏家潘思源）

修復過程相當繁複，許多大件的木文物由數十件構件層層組合而成，他會先拍照記錄，確認各構件位置正確，接著一一拆解，針對各部分進行清潔、填補、修復、上色等，由於沒有參考照片，需要憑藉經驗判斷是否有構件缺漏，若有缺或碰上木頭腐朽毀損，則必須以材質、顏色相近的木頭重新雕刻，再黏補或榫接上，宛如醫師為病患動手術一般，一步步讓文物回復最健康的狀態。至於最後整體文物要呈現何種色調，漆要多新？都須仰賴修復師的美感及判斷。

「過程其實很有趣，會發現文物背後不同的故事。」簡登賀分享。透過修復師的細心照料，文物的壽命得以延長，誠如那些木藝匠師用心打造的家具，陪伴人們走過更長的時光，承載許多美好回憶。

撰文‧攝影：朱倢平

原文：TO'GO泛遊情報