稀有人才 藝術品修復師：妙手回春的書畫大夫林煥盛
在聚光燈下，林煥盛小心翼翼地透著光源，在絹畫破洞處，用「人工老化後」的新絹（用γ射線照射絹紙，使其看起來符合待修畫作的年代），一根根仔細對準畫作的經緯線。這個動作叫做「補絹」，林煥盛的動作如履薄冰，以免一個不留神，就可能因為幾毫米的疏失，損壞藝術品的價值。
以自己名字成立修復師事務所的林煥盛，是台灣知名的古書畫修復師，曾經修復過張大千、陳慧坤的畫作。對照林煥盛修復前後的同一件作品會發現，他「妙手回春」的功力令人嘆為觀止。
日本傳統工房 拜師學藝12年
經過歲月的洗禮，書畫難免出現破損、受潮、折痕，甚至被蟲蛀蝕，如何恢復畫作的原貌是一門大學問。由於古文物修復牽涉多種專業，因此人才的養成相當不易。
在歐美，藝術品修復師需具備「藝術史」與「化學」二種專業。林煥盛解釋，漂白、除霉斑需要使用許多化學藥劑，因此，必須清楚藥劑會對紙張、材料造成什麼影響。
林煥盛的修復功夫是在日本學的。1994年他進入日本傳統工房——宇佐美松鶴堂，在京都博物館修習書畫修復。林煥盛說：「日本人認為，傳統技藝需要用身體去記憶，」因此，專業傳承都採取師徒制，工房的學徒多為高中職畢、18歲的年輕人，養成時間至少10年以上。
頂著台大藝術史碩士身分，林煥盛進入宇佐美松鶴堂時已經30歲，是工房裡「最老」的學徒。由於傳統工房向來是「菜鳥要做最多的工作」，光是掃地、打水、做漿糊，林煥盛就做了3年，一直到第五年還在做洗漿糊瓶等雜事。
初到日本時，林煥盛只有一點點日文基礎，語言不通加上每天最早到、最晚走，林煥盛不諱言頭幾年非常辛苦，不過咬牙熬過之後，一切都是值得的。第六年起，英文好、又是藝術史碩士的林煥盛，開始負責日本在（國）外美術品的修復工作，逐漸累積豐富的實務經驗。
技術與美感兼修 才能和作品對話
任何一件藝術品的修復都是大工程。作品送來後有些標準流程，必須先用各種角度拍照，如正光、背光、側光、照X光線、紫外線、紅外線，還要用試紙去測PH值、在顯微鏡下看組織。
但光是這樣還不夠，林煥盛的師傅教導他，「修復書畫之前，最重要的是先跟它『對話』。」動手之前先花時間好好觀察，「書畫會告訴你，它為什麼會破成這樣、要朝哪個方向去修復。」
林煥盛強調，修復古文物除了專業技術，更需要美感，「如果修復書畫只靠儀器的話，很難有好的提升。」林煥盛分析，他在日本修習最幸運的地方在於，日本還保有傳統材料及工藝技術，提供了一個可以充分感受「美」的絕佳環境。
透過專業修復師的眼睛及巧手，保存下來的不只是書畫而已，同時也保存了歷史、材料及技術特色。
要能靜下心 對秩序有潔癖
除了專業技術之外，林煥盛認為從事文物修復工作，一定要具備耐心、穩定的人格特質，而且多少要有一點對秩序的「潔癖」，因為，「修復的動作非常要求條理分明。」
返回台灣3年來，林煥盛為了找人煞費苦心，「修復工作不一定需要最優秀的人才，但需要的是心能靜下來、專注於做細微動作的人。」
在覓尋材料上，林煥盛也遇過許多挫折，「在台灣找紙張、做盒子時，我忍不住會想，為什麼不能做得再更好一點？」
目前台灣的藝術修復人才不多，只有南藝大古物修復研究所等少數專門學校，畢業生出路多為擔任大型博物館的修復師。
對於文物修復工作，林煥盛有強烈的使命感。在日本研習時，他首次意識到修復古物的層級，應是國際級的重要文化活動，因此，林煥盛計畫成立一個「文化財保存研究所」，協助台灣保存傳統文化財，並且與國際進行交流。
日本的文化財保存
在日本，古文物的修復採取政府與民間合作方式，由政府在國立博物館裡規劃「文化財保存所」，再延聘民間業者成立工作室，負責古文物的修復。
林煥盛在日本修習書畫修復技術的「宇佐美松鶴堂」，成立於1781年，已有200多年歷史，總共有兩處工作室，其一就在京都博物館內，專門維修文化財等級的書畫與染織。
日本培養修復人才的方式，近年逐漸有所轉變，人才需求條件也開放給大學畢業，修習古文物、歷史、文學、美術等科系的人才。
以自己名字成立修復師事務所的林煥盛，是台灣知名的古書畫修復師，曾經修復過張大千、陳慧坤的畫作。對照林煥盛修復前後的同一件作品會發現，他「妙手回春」的功力令人嘆為觀止。
日本傳統工房 拜師學藝12年
經過歲月的洗禮，書畫難免出現破損、受潮、折痕，甚至被蟲蛀蝕，如何恢復畫作的原貌是一門大學問。由於古文物修復牽涉多種專業，因此人才的養成相當不易。
在歐美，藝術品修復師需具備「藝術史」與「化學」二種專業。林煥盛解釋，漂白、除霉斑需要使用許多化學藥劑，因此，必須清楚藥劑會對紙張、材料造成什麼影響。
林煥盛的修復功夫是在日本學的。1994年他進入日本傳統工房——宇佐美松鶴堂，在京都博物館修習書畫修復。林煥盛說：「日本人認為，傳統技藝需要用身體去記憶，」因此，專業傳承都採取師徒制，工房的學徒多為高中職畢、18歲的年輕人，養成時間至少10年以上。
頂著台大藝術史碩士身分，林煥盛進入宇佐美松鶴堂時已經30歲，是工房裡「最老」的學徒。由於傳統工房向來是「菜鳥要做最多的工作」，光是掃地、打水、做漿糊，林煥盛就做了3年，一直到第五年還在做洗漿糊瓶等雜事。
初到日本時，林煥盛只有一點點日文基礎，語言不通加上每天最早到、最晚走，林煥盛不諱言頭幾年非常辛苦，不過咬牙熬過之後，一切都是值得的。第六年起，英文好、又是藝術史碩士的林煥盛，開始負責日本在（國）外美術品的修復工作，逐漸累積豐富的實務經驗。
技術與美感兼修 才能和作品對話
任何一件藝術品的修復都是大工程。作品送來後有些標準流程，必須先用各種角度拍照，如正光、背光、側光、照X光線、紫外線、紅外線，還要用試紙去測PH值、在顯微鏡下看組織。
但光是這樣還不夠，林煥盛的師傅教導他，「修復書畫之前，最重要的是先跟它『對話』。」動手之前先花時間好好觀察，「書畫會告訴你，它為什麼會破成這樣、要朝哪個方向去修復。」
林煥盛強調，修復古文物除了專業技術，更需要美感，「如果修復書畫只靠儀器的話，很難有好的提升。」林煥盛分析，他在日本修習最幸運的地方在於，日本還保有傳統材料及工藝技術，提供了一個可以充分感受「美」的絕佳環境。
透過專業修復師的眼睛及巧手，保存下來的不只是書畫而已，同時也保存了歷史、材料及技術特色。
要能靜下心 對秩序有潔癖
除了專業技術之外，林煥盛認為從事文物修復工作，一定要具備耐心、穩定的人格特質，而且多少要有一點對秩序的「潔癖」，因為，「修復的動作非常要求條理分明。」
返回台灣3年來，林煥盛為了找人煞費苦心，「修復工作不一定需要最優秀的人才，但需要的是心能靜下來、專注於做細微動作的人。」
在覓尋材料上，林煥盛也遇過許多挫折，「在台灣找紙張、做盒子時，我忍不住會想，為什麼不能做得再更好一點？」
目前台灣的藝術修復人才不多，只有南藝大古物修復研究所等少數專門學校，畢業生出路多為擔任大型博物館的修復師。
對於文物修復工作，林煥盛有強烈的使命感。在日本研習時，他首次意識到修復古物的層級，應是國際級的重要文化活動，因此，林煥盛計畫成立一個「文化財保存研究所」，協助台灣保存傳統文化財，並且與國際進行交流。
日本的文化財保存
在日本，古文物的修復採取政府與民間合作方式，由政府在國立博物館裡規劃「文化財保存所」，再延聘民間業者成立工作室，負責古文物的修復。
林煥盛在日本修習書畫修復技術的「宇佐美松鶴堂」，成立於1781年，已有200多年歷史，總共有兩處工作室，其一就在京都博物館內，專門維修文化財等級的書畫與染織。
日本培養修復人才的方式，近年逐漸有所轉變，人才需求條件也開放給大學畢業，修習古文物、歷史、文學、美術等科系的人才。