決戰伸展台 早秋新趨勢

在伸展台上來來去去的模特兒們,身上所穿著的一件件服裝,除了具有品牌意義之外,為其賦予生命、展露個性的就是服裝設計師們,而每個設計師皆有其風格及特色,各自在剪裁、材質、版型、顏色上做文章,構思出不僅可保留品牌經典元素,又可引領時尚潮流的設計,要如何玩出其趣味,端賴其智慧及靈感來源了!

玩世不恭 挑戰時尚

當談及時尚界中人稱「老佛爺」的Karl Lagerfeld以及被譽為「時尚頑童」的Jean Paul Gaultier,你會想到什麼呢?兩位在時尚界各佔一席之地的國際時裝設計大師,能造就其成功之處,即為在初出茅廬不被看好或甚至得到負面評價時,仍然有其傲骨,堅持自己的設計風格,展露源源不絕的創意,在每年服裝秀的出場,總能帶給人們驚喜,更會跨界參與設計歌舞劇服、電影戲服及可口可樂瓶身設計等,勇於去面對及接受挑戰。

現階段身兼Chanel、Fendi及Karl Lagerfeld品牌創意總監的Karl Lagerfeld,起初於Jean Patou普遍未獲好評,直到1966年成為Chloé首席設計師,使其成為70年代最具代表的時尚品牌之一,還為Fendi設計出經典的雙F標誌,更使瀕臨倒閉的Chanel起死回生,在設計中不僅有其巧思,也融會貫通Coco Chanel女士精神,將其發揚光大,今年早秋Métiers d'Art工坊系列,就回顧香奈兒女士與蘇格蘭的情懷,在緊身裙、連身衣、洋裝及配飾上,都綴以蘇格蘭格紋,另一方面則是以斜紋軟呢或喀什米爾材質,用誇張泡泡袖洋裝或精緻刺繡滾邊,打造全新摩登的輪廓。

24歲Jean Paul Gaultier推出個人服裝系列時,由於過於前衛的設計,導致人們避而遠之,在法國尋找贊助商也失利,但其仍不放棄獨樹一格及破舊立新的理念,讓時尚圈耳目一新,大膽誇張的想法也融入服裝舞蹈秀、電影、演唱會的服飾設計上,更曾於1987年獲頒奧斯卡金像獎最佳禮服造型設計獎,而在2013早秋系列則維持一貫的大氣,用大輪廓的經典剪裁及使用皮衣皮草增添奢華感,加上使用前衛的男女造型混搭,讓性別的界線更加難以捉摸。

Karl Lagerfeld曾說:「我最喜歡的,是我從未做過的事」;Jean Paul Gaultier則說過「什麼我都能設計,除了令人沉悶的正規服飾,別想在我的作品尋找模式,那是不可能的。」兩人永不滿足於現況,盡情在時尚的軌跡上揮灑創意及戰勝自我。

商業至上 設計不死

Marc Jacobs及Michael Kors,這兩位科班出身的設計師,在有「時尚奧斯卡」之稱的美國設計師協會大獎CFDA(Council of Fashion Designers of America)都曾榮獲不僅一次的獎項,在其他具指標性的設計獎項也拿的不手軟,兩人對於設計及行銷推廣產品的手法,也都各有其本事在滿足消費者需求之餘,做好媒體寵兒的角色。

自1997年加入Louis Vuitton擔任藝術總監的Marc Jacobs就讀於帕森設計學院,畢業時還榮獲最高榮譽獎,在CFDA更曾得過Perry Ellis Award新人獎、年度女裝設計師、年度配件設計師等獎項,更為LV設計出Monogram Canvas、Damier等經典款,為了求新求變,還曾找來草間彌生、川久保玲及村上隆合作,讓Louis Vuitton注入一股年輕及藝術氣息,改變原有焦點再造品牌高峰,而2013早秋系列蕾絲一躍成為主角,並以60年代風格的線條剪裁為設計輪廓,但仍維持其高貴氣質。

Michael Kors則於紐約FIT流行設計學院就讀時裝設計,他在學習中得知女人所想要的時尚,將簡約、休閒運動及明星特質的魅力融入設計,因此突然開始大受歡迎,至今於全球已有超過200家店面,並曾於CFDA得到年度最佳女裝設計師獎、年度最佳男裝設計師獎及2010年獲頒終身成就獎,而極簡主義的Michael Kors在早秋也將簡單又美麗的時尚帶入,但仍然有花卉印花及蕾絲的綽約姿態增添風采。

不追求「看不懂」時尚的兩位設計師,懂得市場要什麼,憑藉自己的才華,打造無限商機,像Marc Jacobs曾推出經典與藝術結合的「櫻花包」及「櫻桃包」,就為LV帶來年輕消費階層的商機,也如同Michael Kors名言所說,「對高級服飾品牌而言,能夠製作出能穿得上街的衣服,並不是什麼罪惡。」。

走出自我 引領潮流

幕後英雄也會有出頭天的一天,曾經於享譽國際時裝設計師Tom Ford創意團隊工作的設計師Frida Giannini及Clare Waight Keller,由大師引進門後,也脫穎而出分別成為Gucci及Chloé的創意總監,並果斷地找到自己在品牌適當的地位,而同樣已為人妻和為人母的她們,用女性對時尚獨特的敏感度、優雅和自信,強化品牌的特長。

Frida Giannini從Fendi被挖角加入Gucci後,職務慢慢從手袋設計、配飾設計、進階到女裝成衣及男裝設計,現已成為全系列創意總監,突破以往以Tom Ford掛帥的Gucci,果斷直接的她,想營造出自信又性感的女人味,並將經典的花卉與馬術標誌持續使用,今年早秋就強調女性腰線的裙裝及圓領,在各式皮革、貂皮、雪紡紗上輔以豹紋印花,打造危險心機的致命美女。

Clare Waight Keller曾任職 Ralph Lauren、 Calvin Klein、Pringle of Scotland,期間也曾被挖角至Gucci團隊與Tom Ford合作,被喻為「針織女王」的她,接手Chloé後,會從以往的設計找出其精粹,將舒適、輕盈的特質帶入,反映每個年代女性應有的穿著,在2013早秋上則貫徹品牌幹練女性的簡潔剪裁及黑白裸色調。

今年三月才生下小孩的Frida Giannini及三個孩子媽媽的Clare Waight Keller,仍維持好身材及活力,對於管理廣大的團隊,皆善於利用女性特質,在柔和及務實當中強而有力,清楚將他們腦海中所想像出來的品牌營運起來。

經典品牌 創新生命

當代時裝設計大師Christian Dior及Valentino Garavani,各自以姓名所創立的Dior及Valentino同名品牌,在時尚界已是最具代表性品牌不容置疑,讓接班人不由得肩負起更高的重擔,而現今世人莫不去關注帶著前人光芒接下Dior創意總監職務的Raf Simons,以及Valentino的雙人設計師Maria Grazia Chiuri與Pier Paolo Piccioli,將在品牌中維持經典設計外,找出嶄新的詮釋方式。

Raf Simons於2012年4月接下Christian Dior創意總監,先前則是Raf Simons、Raf by Raf Simons及Jil Sander的設計總監,如何使自己與Dior並存,他將其視為挑戰,在設計上屏除多餘的結構,崇尚簡單的色彩,卻能擄獲人心的清新雅致,在今年早秋女裝就符合他的低調個性,在視覺上選用經典千鳥格紋及灰色,在各式線條簡約的剪裁設計來回穿梭,貼近女性生活形象,在材質上更第一次創新選用羊毛單寧布料,綴以經典玫瑰花元素,讓女性更加優雅。

人們一說到羅馬就不能不想到擁有宮廷式奢華風格的Valentino,喜歡延攬新人的Valentino Garavani,在其即將退休時,提拔內部的配飾設計師Maria Grazia Chiuri與Pier Paolo Piccioli躍升成設計總監,即使初期不被看好,但他們用實力來征服時尚圈,留下品牌的部分歷史元素,搭配精湛手工技術,使用雪紡紗與皮革、鉚釘與喀什米爾的混搭,令人具有新鮮感並演化成具有當代時尚的風格,這季就使用許多斗篷及無袖連身衣,採用熱壓印花或是皮革雪紡的搭配,展現剛柔並濟。

固然承接下具有歷史、聲望及著名設計師的品牌,必須承擔更多的關注,但如同彈力球般,壓得越重反彈起來也會更高,若能在創造個人風格之餘,設計出無可取代的指標性,反而更能獲得一片掌聲,至今Raf Simons、Maria Grazia Chiuri及Pier Paolo Piccioli已經做到了,將打造更獨立鮮明的品牌形象。

【完整內容請見ARCH雅砌雜誌2013年7月號】

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