謝稚柳市場 百年書畫魅力
謝稚柳的書畫魅力在哪裡？讓市場告訴你。
從有拍賣市場以來，就有謝老的作品，即使歷經金融海嘯浪襲，也從未沉寂匿跡。
2009市場復甦，謝稚柳品牌屹立不搖，日不落西，今春再現謝氏百年魅力。
創作，離不開借鑑之功
謝稚柳為學者型的書畫創作者，他曾於〈借鑑─繪畫藝術的主要基礎之一〉談到：「以觀察體驗的人與事物、山林、花鳥，來從事寫生，為描繪提供素材，這是一面；而要達到藝術創作，還需要另一面，這就是借鑑，過去一切成果的借鑑。……只有依靠借鑑，認識它的規律，才能獲得典範的啟發，來奠定藝術的基礎。」「我當初並不是為學鑑定而去看畫的，主要是想學習繪畫而開始研究古人的書畫真蹟。以前的印刷技術沒有現在發達，要學習古人的繪畫方法，只能從真蹟中學習。所以養成了一個習慣，一有機會看見真蹟，就絕不放過機會。而且必定一絲不苟，因為不仔細學習，你以後可能就再也不能見到這件作品了。」
謝稚柳多背臨默寫古畫，在繪畫藝事上，山水、花鳥、人物兼擅，青年時期受陳洪綬影響較大，中年以後多畫工筆，筆法精緻，這主要是受五代、宋元繪畫的影響。設色雅豔，用筆雋秀，追求畫理。晚年研究徐熙落墨法，畫風發生重大轉變，60歲始以墨為格，融以雜彩，筆下花鳥雍容大度，富閒情逸致，端莊優雅中透露著勃勃生機。繼而推演落墨山水，寫名山大川，重巒疊峰，滿幅煙雲。
謝稚柳書藝風格則可分為三期，第一階段為20歲到30歲之間，習陳洪綬之風，用筆勁健，結體瘦俊，行氣自然流暢，直取老蓮風骨神韻，幾可亂真；第二階段為30到50歲之間，因敦煌行拓展人生閱歷、書畫鑑定開闊藝術眼界，此期雖仍存老蓮骨體，但其點畫、取勢已見唐人書意，用筆俊秀穩健；第三階段為60到80歲間，此時多作草書，取法張旭〈古詩四帖〉，揮灑自如，氣韻飛動，經常於1972年後款題「稚柳」二字，變作花押之態。然而必須注意到，謝稚柳晚年常補題早期未落款的作品，有時說明補題的情況，有時則無，以致在部分畫作上形成款書與畫風時代矛盾情況。
鳥語花香 走獸看俏
謝稚柳花鳥創作分為兩種面貌，一工筆精細，一落墨恣意。其學畫之初，即工寫花鳥，21歲時，適逢中央博物院舉辦古繪畫展覽，謝老見陳洪綬畫作，傾心如故，說：「找到了最好的老師。」後積聚錢財買了陳老蓮的〈梅花〉。27歲，由陳洪綬畫風探求其源，溯及北宋花鳥畫，時人譽為「新宣和體」。1969年後，因患眼疾與腦血栓，視力減退，難寫精工之作，並經由鑑定上海博物館藏〈雪竹圖〉，研習徐熙「落墨法」，在主客觀因素下始變革畫風，畫筆豪放、墨彩交融。徐熙「落墨法」此法失傳已久，故謝老將之融鑄己意，創發為自身畫技。
上海泓盛2007年12月23日「中國書畫（二）」編號340〈大利雙喜〉（圖1），題記作於1941年，32歲時，書風及畫風略顯稚嫩。畫面幽禽雙雙，一棲枝歇憩，一低首視之，兩兩成趣，並與葉果虛實相映，用色明麗淡雅。此畫乃贈當時考試院秘書長李培基，幅上有沈尹默的題跋，為該場專拍圖錄封面拍品，預估價人民幣15萬～20萬元，最終逾預估價6倍之多的95.2萬元落槌成交。
除了花鳥外，謝稚柳亦寫其他動物，香港蘇富比2005年10月24日「中國書畫」編號1028〈木桃烏猿〉（圖2），以宋人寫生法為之，烏猿的體態皮毛質感，花?枝葉的陰陽明暗，皆栩栩如生，細緻傳神，且烏猿瞪看桃果，別開生趣。預估價30萬～50萬港元，最後以高出預估價7倍多的213.6萬元成交，成績亮眼。中國嘉德2007年5月12日「中國近現代書畫（二）」編號886〈春桃芻鴨〉，1961年所作，右方桃花折枝盛開，綠葉相伴，花下三隻黑毛小鴨，間以一嫩黃芻鴨，絨毛繪寫工細，雅緻可愛，曾著錄於日本松濤美術館《中國近現代繪畫特別展圖集》，成交價人民幣50.4萬元。
山水多嬌 點石成金
謝稚柳自1936年致力於山水畫，第一幅臨寫的即巨然〈秋山問道圖〉（台北故宮博物院藏）。其山水畫作，約略可分屬兩種面貌，一為宋人山水，一為落墨山水。前者風格乃師法王詵、郭熙、董源、巨然，在山石造型和構圖上學李郭派，摒除部分細部刻畫，使畫面效果趨於整體，筆性氣息上則取董、巨面貌，平淡天真；後者落墨風格，初運用於花鳥之作，後推及山水，1973年以落墨法作〈雜畫冊〉，自題：「當五季江南徐熙以落墨為花竹寫生，所謂落墨，蓋以墨為格，而賦之以雜彩，其跡與色不相映隱。徐熙畫跡久絕於世，予奇其所創，推此畫理，斟酌去就，演為此體。易工整為放浪，而不離乎形象之中。且不獨施之於花竹，兼推及於山水，思欲騁其奇氣，以激揚江山之佳麗。」在探研落墨法後，其畫風由工筆細寫轉向豪放，色彩由明淨單純轉向墨彩交融。
中貿聖佳2005年7月30日「中國近現代書畫（一）」編號490〈江山多嬌〉通景8屏（圖3），165×665厘米，為目前拍賣市場出現最大尺幅，最終以人民幣1,760萬元成交，亦為謝稚柳畫作第一高價作品。此巨作成於1951年，歷時半年有餘，因畫室窄小，需一屏一屏繪製，然其整體布局有序、疏密有致，連貫一氣，足見畫家功力。畫面中草木濃密、氤氳煙濛，一派江南董源、巨然風格。民國期間，據九華堂藏近代名人書畫篆刻潤例，謝稚柳「人物山水花鳥每尺一百二十元，扇面冊頁作一尺計，另加墨費二成。」此作於文革時抄歸國家，後於1979年退還謝稚柳，但因心有餘悸，且上海文物商店出價萬元，價格優厚，故而託售，陳佩秋滿意的說道：「老謝你成了萬元戶了。」後1992年被海外人士買走，此作曾著錄於《謝稚柳》。
落墨山水風格，則可見北京榮寶2005年11月26日「中國書畫（一）」拍場編號146〈峨嵋三頂〉寫於1978年，拍得人民幣297萬元；上海泓盛2006年12月20日「中國書畫」拍場編號468〈黃山雪霽〉（圖4）作於1980年，成交價人民幣143萬元。其落墨山水亦兼具潑墨潑彩的風格，以潑墨為骨，其上再加潑彩，墨韻濃郁，縱筆瑰奇，滿紙煙雲，其潑彩與張大千相比，較為規矩謹慎，說是以「潑」，不若說偏重於「落」或是「寫」，多依山形輪廓用色敷彩。
【更多精采內容，請見典藏古美術2009年09月號】
從有拍賣市場以來，就有謝老的作品，即使歷經金融海嘯浪襲，也從未沉寂匿跡。
2009市場復甦，謝稚柳品牌屹立不搖，日不落西，今春再現謝氏百年魅力。
創作，離不開借鑑之功
謝稚柳為學者型的書畫創作者，他曾於〈借鑑─繪畫藝術的主要基礎之一〉談到：「以觀察體驗的人與事物、山林、花鳥，來從事寫生，為描繪提供素材，這是一面；而要達到藝術創作，還需要另一面，這就是借鑑，過去一切成果的借鑑。……只有依靠借鑑，認識它的規律，才能獲得典範的啟發，來奠定藝術的基礎。」「我當初並不是為學鑑定而去看畫的，主要是想學習繪畫而開始研究古人的書畫真蹟。以前的印刷技術沒有現在發達，要學習古人的繪畫方法，只能從真蹟中學習。所以養成了一個習慣，一有機會看見真蹟，就絕不放過機會。而且必定一絲不苟，因為不仔細學習，你以後可能就再也不能見到這件作品了。」
謝稚柳多背臨默寫古畫，在繪畫藝事上，山水、花鳥、人物兼擅，青年時期受陳洪綬影響較大，中年以後多畫工筆，筆法精緻，這主要是受五代、宋元繪畫的影響。設色雅豔，用筆雋秀，追求畫理。晚年研究徐熙落墨法，畫風發生重大轉變，60歲始以墨為格，融以雜彩，筆下花鳥雍容大度，富閒情逸致，端莊優雅中透露著勃勃生機。繼而推演落墨山水，寫名山大川，重巒疊峰，滿幅煙雲。
謝稚柳書藝風格則可分為三期，第一階段為20歲到30歲之間，習陳洪綬之風，用筆勁健，結體瘦俊，行氣自然流暢，直取老蓮風骨神韻，幾可亂真；第二階段為30到50歲之間，因敦煌行拓展人生閱歷、書畫鑑定開闊藝術眼界，此期雖仍存老蓮骨體，但其點畫、取勢已見唐人書意，用筆俊秀穩健；第三階段為60到80歲間，此時多作草書，取法張旭〈古詩四帖〉，揮灑自如，氣韻飛動，經常於1972年後款題「稚柳」二字，變作花押之態。然而必須注意到，謝稚柳晚年常補題早期未落款的作品，有時說明補題的情況，有時則無，以致在部分畫作上形成款書與畫風時代矛盾情況。
鳥語花香 走獸看俏
謝稚柳花鳥創作分為兩種面貌，一工筆精細，一落墨恣意。其學畫之初，即工寫花鳥，21歲時，適逢中央博物院舉辦古繪畫展覽，謝老見陳洪綬畫作，傾心如故，說：「找到了最好的老師。」後積聚錢財買了陳老蓮的〈梅花〉。27歲，由陳洪綬畫風探求其源，溯及北宋花鳥畫，時人譽為「新宣和體」。1969年後，因患眼疾與腦血栓，視力減退，難寫精工之作，並經由鑑定上海博物館藏〈雪竹圖〉，研習徐熙「落墨法」，在主客觀因素下始變革畫風，畫筆豪放、墨彩交融。徐熙「落墨法」此法失傳已久，故謝老將之融鑄己意，創發為自身畫技。
上海泓盛2007年12月23日「中國書畫（二）」編號340〈大利雙喜〉（圖1），題記作於1941年，32歲時，書風及畫風略顯稚嫩。畫面幽禽雙雙，一棲枝歇憩，一低首視之，兩兩成趣，並與葉果虛實相映，用色明麗淡雅。此畫乃贈當時考試院秘書長李培基，幅上有沈尹默的題跋，為該場專拍圖錄封面拍品，預估價人民幣15萬～20萬元，最終逾預估價6倍之多的95.2萬元落槌成交。
除了花鳥外，謝稚柳亦寫其他動物，香港蘇富比2005年10月24日「中國書畫」編號1028〈木桃烏猿〉（圖2），以宋人寫生法為之，烏猿的體態皮毛質感，花?枝葉的陰陽明暗，皆栩栩如生，細緻傳神，且烏猿瞪看桃果，別開生趣。預估價30萬～50萬港元，最後以高出預估價7倍多的213.6萬元成交，成績亮眼。中國嘉德2007年5月12日「中國近現代書畫（二）」編號886〈春桃芻鴨〉，1961年所作，右方桃花折枝盛開，綠葉相伴，花下三隻黑毛小鴨，間以一嫩黃芻鴨，絨毛繪寫工細，雅緻可愛，曾著錄於日本松濤美術館《中國近現代繪畫特別展圖集》，成交價人民幣50.4萬元。
山水多嬌 點石成金
謝稚柳自1936年致力於山水畫，第一幅臨寫的即巨然〈秋山問道圖〉（台北故宮博物院藏）。其山水畫作，約略可分屬兩種面貌，一為宋人山水，一為落墨山水。前者風格乃師法王詵、郭熙、董源、巨然，在山石造型和構圖上學李郭派，摒除部分細部刻畫，使畫面效果趨於整體，筆性氣息上則取董、巨面貌，平淡天真；後者落墨風格，初運用於花鳥之作，後推及山水，1973年以落墨法作〈雜畫冊〉，自題：「當五季江南徐熙以落墨為花竹寫生，所謂落墨，蓋以墨為格，而賦之以雜彩，其跡與色不相映隱。徐熙畫跡久絕於世，予奇其所創，推此畫理，斟酌去就，演為此體。易工整為放浪，而不離乎形象之中。且不獨施之於花竹，兼推及於山水，思欲騁其奇氣，以激揚江山之佳麗。」在探研落墨法後，其畫風由工筆細寫轉向豪放，色彩由明淨單純轉向墨彩交融。
中貿聖佳2005年7月30日「中國近現代書畫（一）」編號490〈江山多嬌〉通景8屏（圖3），165×665厘米，為目前拍賣市場出現最大尺幅，最終以人民幣1,760萬元成交，亦為謝稚柳畫作第一高價作品。此巨作成於1951年，歷時半年有餘，因畫室窄小，需一屏一屏繪製，然其整體布局有序、疏密有致，連貫一氣，足見畫家功力。畫面中草木濃密、氤氳煙濛，一派江南董源、巨然風格。民國期間，據九華堂藏近代名人書畫篆刻潤例，謝稚柳「人物山水花鳥每尺一百二十元，扇面冊頁作一尺計，另加墨費二成。」此作於文革時抄歸國家，後於1979年退還謝稚柳，但因心有餘悸，且上海文物商店出價萬元，價格優厚，故而託售，陳佩秋滿意的說道：「老謝你成了萬元戶了。」後1992年被海外人士買走，此作曾著錄於《謝稚柳》。
落墨山水風格，則可見北京榮寶2005年11月26日「中國書畫（一）」拍場編號146〈峨嵋三頂〉寫於1978年，拍得人民幣297萬元；上海泓盛2006年12月20日「中國書畫」拍場編號468〈黃山雪霽〉（圖4）作於1980年，成交價人民幣143萬元。其落墨山水亦兼具潑墨潑彩的風格，以潑墨為骨，其上再加潑彩，墨韻濃郁，縱筆瑰奇，滿紙煙雲，其潑彩與張大千相比，較為規矩謹慎，說是以「潑」，不若說偏重於「落」或是「寫」，多依山形輪廓用色敷彩。
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