雲石插屏收藏驚奇

倘若時光可以倒流，當我們走入時光隧道，來到古代文人的齋閣參觀，除簡約的家具陳設外，最令現代人感到好奇的，大概就屬琳瑯滿目的各式插屏。插屏既有用於空間區隔的大型落地屏風，也有置於條案上充作視野延伸的小型案頭插屏。前者如五代顧閎中所繪的〈韓熙載夜宴圖〉，該圖以連續的手卷形式分5段場景，每段場景之間則以大型屏風加以區隔；至於後者的陳設形象，則猶可從北京故宮紫禁城內重華宮西次間的室內布局，一窺插屏穩置於條案上的真實原貌。


自古文人愛藏石 絕妙山水沁好石

對古代文人來說，終日埋首書齋苦讀吟哦，縱使書中有顏如玉相伴，但心情仍難免有困頓煩悶之時。值此之際，倘若將目光凝視於雕有山水樓閣的俊逸插屏，不僅旖旎綺思得以獲得視野延伸，同時疲憊的心靈也能隨馳目騁懷而頓然解脫。只是插屏的式樣與種類殊多，如宮廷的插屏製作，往往追求富麗的感官享受，但華美之餘卻缺少空靈的文人氣息。本文所介紹的插屏種類，主要集中以天然石材為屏心，而且基本上沒有太多人為斧鑿的雲石插屏。


天然的石紋肌理，由於具有書畫丹青的美學意韻，因此最遲至宋代即受到文人的高度關注。如宋人杜綰的《雲林石譜》即針對「虢石」的賞玩要旨、形象指出：「一種色黃白中有石紋，如山峰羅列，遠近澗壑相亦是成。片修治鐫削度其巧，輒乃成物像。以手之，石面高低，多作硯屏，置几案間全如圖畫。」文中所述「全如圖畫」的虢石，據了解，儘管仍須間用藥水點化鐫治、或者藉助積水浸漬才可增添斑斕，但其石紋所顯現之「色深紫有白石如圓月，或如龜蟾吐氣，白雪之狀」的山水意境，其實正與文人畫的筆墨山水不謀而合。

此外，周密在《雲煙過眼錄》一書亦有提及：「石屏，其上橫岫石如黛色，林木蓊然，如著色元暉（米友仁）畫，莫知為何石。」其所欲述說的旨趣，也是強調石品花紋與文人畫的峰巒妙跡委實緊密相關。多數人應該都會贊同，山水畫是中國人文精神的獨特標幟之一。殊不知這種人文精神的最高追求層次，主要來自心靈與大自然的完美契合。特別是自魏晉以降，中國文人一方面對人生境界的自我追尋產生高度自覺，另一方面透過審美思維的藝術關懷，亦讓心靈與大自然得以達到物我相忘的超然妙境。換句話說，山水既是一種可感可知的客觀物象，同時也是文人寄託個人情思的想像領域。正所謂：「知者樂水，仁者樂山。知者動，仁者靜。知者樂，仁者壽。」石屏賞趣所追尋的袖珍山水，長久以來，一直與如幻似真的精神觀照同出一源，甚至亦可能早已轉化為每位文人內心世界裡的集體潛意識。

回首宋代以前，甚為文人所珍愛的插屏陳設，如今或許已難再見其實物遺存，但透過彼時文人的詩文酬唱，我們尚不難想像插屏在古代的優雅形象。其中最讓人津津樂道的故事，莫過於愛石成癡的蘇東坡對天然石紋的高逸品味。根據宋人趙希鵠的說法，東坡非但與黃山谷「始創研屏」，同時觀諸他對歐陽修所藏插屏的讚嘆：「何人遺公石屏風，上有水墨希微蹤。不畫長林與巨植，獨畫峨嵋山西雪嶺上，萬歲不老之孤松……神機巧思無所發，化為煙霏淪石中。古來畫師非俗士，摹寫物像略與詩人同。」可知東坡所詠讚的插屏意境，實與明清以降的雲石意象相去不遠了。


煙雲山水出大理 塊塊皆奇的肌理紋樣

雲石又名大理石，僅從名稱上追索，不惟可知「大理」的命名由來，而且也間接透露了大理石用於室內裝飾應不晚於唐代。因為依據明人楊慎的說法：「南紹王異牟尋於唐代宗大曆十四年嗣立，連兵入寇，李晟即破之，改城牟瞼苴羊（今大理府），改國號曰大理」暨「異牟尋僭封五岳，以點蒼山為中岳，即其地」的線索可知，大理石、點蒼石與雲石，實為名稱相異但指稱相同的同類石種。又據明人徐霞客的〈遊大理日記〉載：「自後歷級上，為淨土庵，即方丈也。前殿三楹，佛座後有巨石二方，嵌中楹間，各方七尺，厚寸許。北一方為遠山闊水之勢，其波流瀠折，極變化之妙，有半舟庋尾煙汀間。南一方為高峰疊障之觀，其氤氳淺深，各臻神化。此二石與清真寺碑趺枯梅，為蒼石之最古者。」其中所謂「蒼石之最古者」，對應大理崇聖寺始建於唐代開元年間的史實，那麼大理石早自唐代即被運用於室內裝飾的推論，也就有相當高的可信度了。

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