一起搖滾！設計之外的音樂人生 │ 瓦建設計 許偉揚
It’s my life 這是我的人生
It’s now or never 把握現在，機會稍縱即逝
I ain’t gonna live forever 我不希望長生不死
I just want to live while I’m alive 我只想趁活著得時候認真的生活 ─ Bon Jovi〈It’s My Life〉
Steve Vai、Paul Gilbert、Eric Clapton、Billy Sheehan、Victor wooten……等頂尖樂手的樂曲，縈繞在瓦建設計許偉揚總監的腦海裡，久久不曾散去。他也常拿起木吉他與低音吉他練習，手指流利地撥弦，彈奏精湛舒暢的旋律，向那些熱愛搖滾樂的靈魂致敬。
建築背景出身的許偉揚總監，作品兼具理性和感性，常創造獨特的設計符號，音樂便是觸發他豐富靈感的來源。他從小熱愛音樂，學習鋼琴、小提琴、木吉他、電吉他與低音吉他等各種樂器，學生時代也曾與朋友組樂團表演，在工作之餘，仍聆聽爵士樂、搖滾樂與流行樂放鬆身心，從未遺忘音樂帶給自己的感動與活力。
瓦建設計許偉揚總監於錄音室彈奏低音吉他。圖/邱家琳攝。
「音樂與設計的本質相似，都能從自然界找到美學的規律。」許偉揚總監表示，美原本就存在，人們只是去發現它，而處理建築材料與編寫音符的方式也很像，都必須細膩講究，觸發大家對視覺與旋律的共鳴。
2016年，在中華民國室內設計協會（CSID）龔書章理事長的號召下，許偉揚總監加入設計師們組成的樂團「浪潮 TIDE」（TID Emerging），再次彈奏起低音吉他，重啟他對音樂的熱愛與夢想。今年6月，他與樂團成員們更受邀到知名建築空間攝影家 李國民30年攝影展與CSID設計師之夜台中歌劇院表演，為藝術與設計場域帶來一場音樂盛宴。
浪潮 TIDE 在李國民老師30年攝影展「一痴三十年」開幕酒會表演。圖/邱家琳攝。
從古典鋼琴到搖滾樂 不凡的音樂之路
就讀小學期間，許偉揚總監在父母的安排下學習古典鋼琴，雖然培養了他的音感基礎，卻常感受到壓力，彈得並不開心。不過，他在學校開設的才藝班找到自己喜歡的樂器，熱衷拉小提琴，學習進度非常快，是當時班上前兩名。
高中時，熱愛音樂的許偉揚總監加入吉他社，幼時古典鋼琴與小提琴的基礎使他在很短的時間便熟稔進階的樂理與和弦指法，並擔任教學組長，負責指導新社員彈奏。同時，他與社團幹部原計畫籌組樂團 ，可惜鼓手因學業繁忙中途退出而作罷。
為了延續音樂夢，許偉揚總監在大學創辦熱音社，擔任樂團主奏吉他手，與樂團成員在台灣大型音樂盛會「野台開唱」表演，工作第一年也持續參與。但他於2006年創業後，全心投入建築與空間設計領域，逐漸淡出樂團活動，將音樂帶來的創意融入設計。
瓦建設計許偉揚總監在錄音室彈奏木吉他。圖/邱家琳攝。
在創業初期，曾經幾次試著與同樣都是在職工作的音樂同好共組樂團，但往往最後因團員忙於工作與日常生活而無法持續下去。
「雖然中斷樂團練習很可惜，卻也沒辦法，創業是一條不歸路，只能繼續走下去。」許偉揚總監感嘆地說，但他的心裡始終懷抱著音樂夢，只要有機會，周末假日空檔都會到酒吧聆聽現場爵士即興演奏，也開始專注研究爵士樂、古典與民族音樂與節奏融合樂的曲風，以及嘗試各類音樂類型的表現性，尤其是即興演奏。
瓦建設計許偉揚總監精湛流暢的吉他指法。圖/邱家琳攝。
追尋夢想 延續青春熱血的搖滾樂團
「我喜歡搖滾樂，是因為它很有力道，充滿激情與反叛。」許偉揚總監表示，他也很欽羨樂團成員之間的好默契，彼此透過眼神交流、聆聽對方的樂音，就能即興創作，所以過去他總想著有朝一天能重組樂團。
機會也在2014年到來，當時許偉揚總監在工作之餘，又開始參與零星音樂活動，跟一名從事職業駐唱的好友在酒吧演出。巧的是，龔書章老師擔任中華民國室內設計協會的理事長後，集結設計師創辦樂團「浪潮TIDE」為該年的TID AWARD 台灣室內設計大獎擔任表演嘉賓，並邀請許偉揚總監參與其中。
許偉揚總監說明，「浪潮TIDE」另外4位成員，分別是沈中怡、謝宇書、康智凱、與王正行，他們在設計本業都相當出色，但內心都懷抱著音樂夢，一有機會就利用空檔練習、就渴望上台表演，回味當年青春時代玩樂團的感受。
浪潮 TIDE 在CSID設計師之夜台中歌劇院表演合影。圖/瓦建設計提供。
他們的音樂表現也逐漸被肯定，今年6月，知名建築空間攝影家李國民老師邀請「浪潮TIDE」在他的展覽「一痴三十年」表演。接著，他們也登上大舞台，在台中國家戲劇院開唱，為第十屆TID Award CSID設計師之夜增添熱鬧氣息。
「設計師常將時間與精力全部投入工作，卻容易失去靈感，設計還是要回歸生活，發掘其他興趣。」許偉揚總監表示，音樂與設計有所連結，還能維繫同業之間的感情，也開始調整工作行程，抽出空檔練團，創造全新的生活形態，進而激發設計的創意與活力。
瓦建設計許偉揚總監於錄音室彈奏低音吉他。圖/邱家琳攝。
It’s now or never 把握現在，機會稍縱即逝
I ain’t gonna live forever 我不希望長生不死
I just want to live while I’m alive 我只想趁活著得時候認真的生活 ─ Bon Jovi〈It’s My Life〉
Steve Vai、Paul Gilbert、Eric Clapton、Billy Sheehan、Victor wooten……等頂尖樂手的樂曲，縈繞在瓦建設計許偉揚總監的腦海裡，久久不曾散去。他也常拿起木吉他與低音吉他練習，手指流利地撥弦，彈奏精湛舒暢的旋律，向那些熱愛搖滾樂的靈魂致敬。
建築背景出身的許偉揚總監，作品兼具理性和感性，常創造獨特的設計符號，音樂便是觸發他豐富靈感的來源。他從小熱愛音樂，學習鋼琴、小提琴、木吉他、電吉他與低音吉他等各種樂器，學生時代也曾與朋友組樂團表演，在工作之餘，仍聆聽爵士樂、搖滾樂與流行樂放鬆身心，從未遺忘音樂帶給自己的感動與活力。
「音樂與設計的本質相似，都能從自然界找到美學的規律。」許偉揚總監表示，美原本就存在，人們只是去發現它，而處理建築材料與編寫音符的方式也很像，都必須細膩講究，觸發大家對視覺與旋律的共鳴。
2016年，在中華民國室內設計協會（CSID）龔書章理事長的號召下，許偉揚總監加入設計師們組成的樂團「浪潮 TIDE」（TID Emerging），再次彈奏起低音吉他，重啟他對音樂的熱愛與夢想。今年6月，他與樂團成員們更受邀到知名建築空間攝影家 李國民30年攝影展與CSID設計師之夜台中歌劇院表演，為藝術與設計場域帶來一場音樂盛宴。
從古典鋼琴到搖滾樂 不凡的音樂之路
就讀小學期間，許偉揚總監在父母的安排下學習古典鋼琴，雖然培養了他的音感基礎，卻常感受到壓力，彈得並不開心。不過，他在學校開設的才藝班找到自己喜歡的樂器，熱衷拉小提琴，學習進度非常快，是當時班上前兩名。
高中時，熱愛音樂的許偉揚總監加入吉他社，幼時古典鋼琴與小提琴的基礎使他在很短的時間便熟稔進階的樂理與和弦指法，並擔任教學組長，負責指導新社員彈奏。同時，他與社團幹部原計畫籌組樂團 ，可惜鼓手因學業繁忙中途退出而作罷。
為了延續音樂夢，許偉揚總監在大學創辦熱音社，擔任樂團主奏吉他手，與樂團成員在台灣大型音樂盛會「野台開唱」表演，工作第一年也持續參與。但他於2006年創業後，全心投入建築與空間設計領域，逐漸淡出樂團活動，將音樂帶來的創意融入設計。
在創業初期，曾經幾次試著與同樣都是在職工作的音樂同好共組樂團，但往往最後因團員忙於工作與日常生活而無法持續下去。
「雖然中斷樂團練習很可惜，卻也沒辦法，創業是一條不歸路，只能繼續走下去。」許偉揚總監感嘆地說，但他的心裡始終懷抱著音樂夢，只要有機會，周末假日空檔都會到酒吧聆聽現場爵士即興演奏，也開始專注研究爵士樂、古典與民族音樂與節奏融合樂的曲風，以及嘗試各類音樂類型的表現性，尤其是即興演奏。
追尋夢想 延續青春熱血的搖滾樂團
「我喜歡搖滾樂，是因為它很有力道，充滿激情與反叛。」許偉揚總監表示，他也很欽羨樂團成員之間的好默契，彼此透過眼神交流、聆聽對方的樂音，就能即興創作，所以過去他總想著有朝一天能重組樂團。
機會也在2014年到來，當時許偉揚總監在工作之餘，又開始參與零星音樂活動，跟一名從事職業駐唱的好友在酒吧演出。巧的是，龔書章老師擔任中華民國室內設計協會的理事長後，集結設計師創辦樂團「浪潮TIDE」為該年的TID AWARD 台灣室內設計大獎擔任表演嘉賓，並邀請許偉揚總監參與其中。
許偉揚總監說明，「浪潮TIDE」另外4位成員，分別是沈中怡、謝宇書、康智凱、與王正行，他們在設計本業都相當出色，但內心都懷抱著音樂夢，一有機會就利用空檔練習、就渴望上台表演，回味當年青春時代玩樂團的感受。
他們的音樂表現也逐漸被肯定，今年6月，知名建築空間攝影家李國民老師邀請「浪潮TIDE」在他的展覽「一痴三十年」表演。接著，他們也登上大舞台，在台中國家戲劇院開唱，為第十屆TID Award CSID設計師之夜增添熱鬧氣息。
「設計師常將時間與精力全部投入工作，卻容易失去靈感，設計還是要回歸生活，發掘其他興趣。」許偉揚總監表示，音樂與設計有所連結，還能維繫同業之間的感情，也開始調整工作行程，抽出空檔練團，創造全新的生活形態，進而激發設計的創意與活力。
