訂閱集資 媒體產業的救命符？
擺脫廣告，就靠讀者付費維生！ -- 2016年4月開始，一股「訂閱集資」風潮席捲台灣，許多YouTuber、作家、設計師、部落客等紛紛開設專案，向自己的讀者收取訂閱創作的贊助費用，企圖擺脫網路廣告、仰賴流量點擊的制約。這會是內容產業、甚至媒體產業的救命符嗎？
阿滴、囧星人、啾啾鞋、加點吉拿棒等許多YouTuber在PressPlay上進行訂閱集資，成績斐然。網路擷圖
隨著數位科技的快速推展以及網際網路的無遠弗屆，傳統媒體，尤其是大型實體媒體如報紙、電視，近年來被網路搜尋巨擘或社交媒體的一波波攻勢，打得難以招架。媒體的未來趨勢將如何演變？小型媒體或個人，又將如何在夾縫中生存？
何謂「訂閱集資」
「訂閱集資」是「群眾集資」（Crowdfunding，又稱公眾集資或群眾募資）的一種。基本上是透過網際網路展示、宣傳計畫內容和原生設計與創意作品，讓有意支持、參與及購買的群眾，藉由「贊助」的方式，讓此計畫、設計或夢想實現。
台灣的群眾募資以社會行動與音樂人募資等兩類為最大項目，因flyingV、PressPlay（原HereO轉型）、嘖嘖zeczec等募資網站的崛起，近年來蓬勃發展。
有別於傳統群眾募資的一次性，訂閱眾集資採行持續性集資，透過被訂閱者所制定的時間（通常是每月）與資助門檻，訂閱者可以按照不同的資助級別而獲得相等的回饋，適合持續有小型創作的內容創作者。此外，集資的目標設定在創作者與品牌本身，使創作者的本身可以被其粉絲所支持，且也能讓創作者用更好的作品來回饋給支持者。
觀察1：
「訂閱集資」在台風起雲湧
今（2017）年3月2日，影音分享龍頭網站YouTube上，台灣訂閱人數排名在前50名內的「囧星人」，在訂閱集資平台PressPlay上以主打書評的「囧說書」專案展開訂閱集資，短短四小時內贊助金額達到20萬元。限量8名的最高額度1,800元方案──能夠跟囧星人「一對一線上聊天30分鐘」，更在開放訂閱一分鐘後就被搶光。
隨後「囧說書」的訂閱金額一路衝高，超過每月40萬元，雄據台灣訂閱集資榜首長達兩個月，直到5月中旬才被推出限量實體月刊500份的「阿滴英文」超越。
「阿滴英文」是台灣訂閱集資的先驅者，2016年4月25日就展開集資，2017年1月達到每月20萬元後，阿滴除了自己和滴妹外，再擴編5人工作團隊，並租下專屬工作室，產製更多英語教學影片。開始展開訂閱集資時，「阿滴英文」在YouTube訂閱人數為10萬，現在已高達83萬，成為台灣排名第10名的YouTuber，每月訂閱金額目前超過44萬元。
在YouTube上說書、教英文，便能夠全職維生，甚至經營出一個專業團隊，外界似乎難以想像。但講到「訂閱」，其實它並不是個新觀念，而是早已無處不在的經營模式。比方說，訂報紙、訂雜誌就是最傳統的訂閱行為，而手機門號月租、第四台、線上音樂、每日鮮奶宅配，甚至租屋也同樣都是訂閱的概念。
那麼，台灣最近這一波「訂閱集資」風潮，能為社會帶來怎樣的價值呢？
台灣訂閱集資排行榜
觀察2：
回歸創作本質 創作者與讀者雙贏
在資訊爆炸的網路時代，許多辛苦創作的內容生產者，像是YouTuber、部落客、藝術家、作家，甚至記者與媒體，不僅很難以從讀者或觀眾上收取應得的收入，也很難從網路的流量與點擊獲取足夠的廣告收益。
為了在生活與創作間取得平衡，許多創作者們不得不接受一些商業案件的委託，甚或接辦置入性行銷，不僅耗費自己寶貴的創作時間，也辜負了觀眾與粉絲的期待。
台灣「訂閱集資」發展一年多來，目前每月獲得超過10萬元以上訂閱金額的個人或團體共有8個（參見附表）。透過這樣的模式，這些創作者得以全身心地以自己的專長創作，其中大多數也能以此維生，不必再無奈地仰賴業務案件。
2014年10月成立，至今經手集資案件金額超過6億的群眾集資顧問公司「貝殼放大」（Backer-Founder），其創辦人林大涵如此解讀：「訂閱集資有一個很大的核心本質，就是『為我的創作付款』。以往一次性集資，有時是訴諸一次性的衝動。訂閱集資不是這樣，創作者必須讓自己形成『我的存在就有價值』。現在有這麼多創作者開始思考採用訂閱集資，就是希望回歸創作本質。」
以「阿滴英文」為例，在訂閱集資前的2015年底，YouTube上5萬訂閱人數只能換來每月3,000元左右的廣告收入，可謂慘澹經營。因此阿滴也認為，訂閱式集資比起廣告贊助的模式，可以讓創作者脫離starving artist（餓肚子的藝術家）的窘境，而且也能把創作自由還給創作者。
群眾集資顧問公司「貝殼放大」創辦人林大涵認為，訂閱集資就是希望「回歸創作本質」。葉俊宏攝影
觀察3：
訂閱集資也是媒體的出路嗎？
訂閱集資在台灣發展一年多以來，為許多創作者找到專心創作的一條出路，也提供了讀者更豐富、多元，更貼近自己需求的作品。那麼，訂閱集資也會是未來媒體產業的趨勢嗎？
或許是，也或許不是。
「或許是」的原因在於，各種支付、訂閱的方式，越來越多元、創新，或許終會發展出嶄新、適合媒體的訂閱模式或會員制度。
而「或許不是」的原因在於，許多媒體早已採取訂閱制，但並沒有在這資訊爆炸、網路龍頭搶占絕大多數利益的時代，起到救亡圖存的功效。
從事多年媒體觀察的美國資深記者Frederic Filloux，在其擔任編輯的媒體觀察網站Monday Note上就表示，媒體的付費訂閱模式現在還太老舊、太缺乏想像、太跟不上時代，只能按日、按月、按季或按年計費，他直說：「與隔壁音樂產業相比，『用戶至上』的想法在媒體界仍然滯後。」
因為相形之下，喜愛音樂的人可以買單首、單碟、單歌手的音樂創作，可免費收聽但有插播廣告的電台，也能成為訂閱會員收聽無廣告的內容。在音樂產業中，使用者的任何需求，幾乎都能得到不同的方式滿足。但在新聞或媒體產業，卻還見不到這類的訂閱制、會員制、打賞制，以及簡單、多樣、快速的支付方式。
長期觀察「科技趨勢與商業策略」的《有物報告》電子報創辦人周欽華就指出：「台灣並不是沒有付費的觀念，重要的是台灣在這些工具上有很多限制，沒有工具，就沒有習慣、就沒有可能性，會錯過很多商業模式。」
很難仰賴純廣告維生的媒體，走上以訂閱制或訂閱集資維生的道路，或許是扭轉頹勢第一步。但可以想見的是，還有一段長路要走。當然，這也表示，更多的可能性正在遠方等待著，只是我們還沒準備好。
【本文選自《看》雜誌第179期，更多內容請見http://www.watchinese.com】
（請尊重智慧財產權，如需轉載請註明來源：《看》雜誌 第179期）謝謝！
隨著數位科技的快速推展以及網際網路的無遠弗屆，傳統媒體，尤其是大型實體媒體如報紙、電視，近年來被網路搜尋巨擘或社交媒體的一波波攻勢，打得難以招架。媒體的未來趨勢將如何演變？小型媒體或個人，又將如何在夾縫中生存？
何謂「訂閱集資」
「訂閱集資」是「群眾集資」（Crowdfunding，又稱公眾集資或群眾募資）的一種。基本上是透過網際網路展示、宣傳計畫內容和原生設計與創意作品，讓有意支持、參與及購買的群眾，藉由「贊助」的方式，讓此計畫、設計或夢想實現。
台灣的群眾募資以社會行動與音樂人募資等兩類為最大項目，因flyingV、PressPlay（原HereO轉型）、嘖嘖zeczec等募資網站的崛起，近年來蓬勃發展。
有別於傳統群眾募資的一次性，訂閱眾集資採行持續性集資，透過被訂閱者所制定的時間（通常是每月）與資助門檻，訂閱者可以按照不同的資助級別而獲得相等的回饋，適合持續有小型創作的內容創作者。此外，集資的目標設定在創作者與品牌本身，使創作者的本身可以被其粉絲所支持，且也能讓創作者用更好的作品來回饋給支持者。
觀察1：
「訂閱集資」在台風起雲湧
今（2017）年3月2日，影音分享龍頭網站YouTube上，台灣訂閱人數排名在前50名內的「囧星人」，在訂閱集資平台PressPlay上以主打書評的「囧說書」專案展開訂閱集資，短短四小時內贊助金額達到20萬元。限量8名的最高額度1,800元方案──能夠跟囧星人「一對一線上聊天30分鐘」，更在開放訂閱一分鐘後就被搶光。
隨後「囧說書」的訂閱金額一路衝高，超過每月40萬元，雄據台灣訂閱集資榜首長達兩個月，直到5月中旬才被推出限量實體月刊500份的「阿滴英文」超越。
「阿滴英文」是台灣訂閱集資的先驅者，2016年4月25日就展開集資，2017年1月達到每月20萬元後，阿滴除了自己和滴妹外，再擴編5人工作團隊，並租下專屬工作室，產製更多英語教學影片。開始展開訂閱集資時，「阿滴英文」在YouTube訂閱人數為10萬，現在已高達83萬，成為台灣排名第10名的YouTuber，每月訂閱金額目前超過44萬元。
在YouTube上說書、教英文，便能夠全職維生，甚至經營出一個專業團隊，外界似乎難以想像。但講到「訂閱」，其實它並不是個新觀念，而是早已無處不在的經營模式。比方說，訂報紙、訂雜誌就是最傳統的訂閱行為，而手機門號月租、第四台、線上音樂、每日鮮奶宅配，甚至租屋也同樣都是訂閱的概念。
那麼，台灣最近這一波「訂閱集資」風潮，能為社會帶來怎樣的價值呢？
台灣訂閱集資排行榜
觀察2：
回歸創作本質 創作者與讀者雙贏
在資訊爆炸的網路時代，許多辛苦創作的內容生產者，像是YouTuber、部落客、藝術家、作家，甚至記者與媒體，不僅很難以從讀者或觀眾上收取應得的收入，也很難從網路的流量與點擊獲取足夠的廣告收益。
為了在生活與創作間取得平衡，許多創作者們不得不接受一些商業案件的委託，甚或接辦置入性行銷，不僅耗費自己寶貴的創作時間，也辜負了觀眾與粉絲的期待。
台灣「訂閱集資」發展一年多來，目前每月獲得超過10萬元以上訂閱金額的個人或團體共有8個（參見附表）。透過這樣的模式，這些創作者得以全身心地以自己的專長創作，其中大多數也能以此維生，不必再無奈地仰賴業務案件。
2014年10月成立，至今經手集資案件金額超過6億的群眾集資顧問公司「貝殼放大」（Backer-Founder），其創辦人林大涵如此解讀：「訂閱集資有一個很大的核心本質，就是『為我的創作付款』。以往一次性集資，有時是訴諸一次性的衝動。訂閱集資不是這樣，創作者必須讓自己形成『我的存在就有價值』。現在有這麼多創作者開始思考採用訂閱集資，就是希望回歸創作本質。」
以「阿滴英文」為例，在訂閱集資前的2015年底，YouTube上5萬訂閱人數只能換來每月3,000元左右的廣告收入，可謂慘澹經營。因此阿滴也認為，訂閱式集資比起廣告贊助的模式，可以讓創作者脫離starving artist（餓肚子的藝術家）的窘境，而且也能把創作自由還給創作者。
觀察3：
訂閱集資也是媒體的出路嗎？
訂閱集資在台灣發展一年多以來，為許多創作者找到專心創作的一條出路，也提供了讀者更豐富、多元，更貼近自己需求的作品。那麼，訂閱集資也會是未來媒體產業的趨勢嗎？
或許是，也或許不是。
「或許是」的原因在於，各種支付、訂閱的方式，越來越多元、創新，或許終會發展出嶄新、適合媒體的訂閱模式或會員制度。
而「或許不是」的原因在於，許多媒體早已採取訂閱制，但並沒有在這資訊爆炸、網路龍頭搶占絕大多數利益的時代，起到救亡圖存的功效。
從事多年媒體觀察的美國資深記者Frederic Filloux，在其擔任編輯的媒體觀察網站Monday Note上就表示，媒體的付費訂閱模式現在還太老舊、太缺乏想像、太跟不上時代，只能按日、按月、按季或按年計費，他直說：「與隔壁音樂產業相比，『用戶至上』的想法在媒體界仍然滯後。」
因為相形之下，喜愛音樂的人可以買單首、單碟、單歌手的音樂創作，可免費收聽但有插播廣告的電台，也能成為訂閱會員收聽無廣告的內容。在音樂產業中，使用者的任何需求，幾乎都能得到不同的方式滿足。但在新聞或媒體產業，卻還見不到這類的訂閱制、會員制、打賞制，以及簡單、多樣、快速的支付方式。
長期觀察「科技趨勢與商業策略」的《有物報告》電子報創辦人周欽華就指出：「台灣並不是沒有付費的觀念，重要的是台灣在這些工具上有很多限制，沒有工具，就沒有習慣、就沒有可能性，會錯過很多商業模式。」
很難仰賴純廣告維生的媒體，走上以訂閱制或訂閱集資維生的道路，或許是扭轉頹勢第一步。但可以想見的是，還有一段長路要走。當然，這也表示，更多的可能性正在遠方等待著，只是我們還沒準備好。
【本文選自《看》雜誌第179期，更多內容請見http://www.watchinese.com】
（請尊重智慧財產權，如需轉載請註明來源：《看》雜誌 第179期）謝謝！