張懸 4個人的精采
這次張懸不再一個人自彈自唱了！在第3張全創作專輯《城市》裡，有鼓手凱同、電吉他手杉特與貝斯手雞毛為伴。她說，音樂路上最想做的事，就是遇到對的夥伴一起努力。不是為了組團而組團，而是有更重要的事，要透過樂團形式被了解、被看見……。
重新看待編曲這件事
和一個人唱歌有何不同？張懸說：「我得學會從慣以為常、一個人思考的腦袋裡，讓出空間，接受別人拋來的新東西。想著如何不改變原來想要的風格，讓它們能互補，結合成共同的旋律，好玩又挑戰的地方就在這裡。」
如果是為了組團而組團，那麼找些專業樂手就可以，張懸在意的是：音樂磨合過程中，如何不以發包形式來看待編曲和樂團編制，不使編曲這事淪為伴奏。「主唱不該是覺得你們所有人是為了我而伴奏。一首歌由詞曲、演唱，到編曲、到伴奏，每個環節都和音樂有關，如果有較開放的概念，就不會讓整首歌顯得只跟某一點有關，遷就著主唱或遷就著樂團。」
和鼓手凱同、電吉他手杉特與貝斯手雞毛組成Alage樂團，張懸這回以全新態度看待編曲。「為了一句詞的編曲，我們改了不下20次，就連睡覺前腦袋都還在縈繞著編曲，實在太可怕了。」這張專輯磨了8個月，他們每天下午兩點進錄音室，凌晨兩點離開，團員們笑說：比當兵還規律！
Alage樂團合體的理由，並不是因為他們都愛重金屬搖滾或民謠，而是從認同張懸的詞曲創作開始。Alage清楚自己的特色是什麼，大家透過不斷思考和討論，找出在一首歌中可以延伸出來的新格式。「要做張懸的歌，唯有放掉樂手慣有的固執想法才能做的好。」大家對此達成共識。
貝斯手雞毛也有真實體會，「我在觀賞某些演出時發現，有些樂手若過度強調自己彈的東西，可能會表現得太過，到頭來不但沒為一首歌的呈現加到分，反而扣了分。看到了這點，就很容易捨去自己的固執。不聚焦個人表現，恰如其分地扮演自己的角色，讓整體有最好的呈現。」
Algae還有個其他樂團少見的作法，就是會彼此給予編曲意見。「我們並不吝嗇讓別人參與，比方這個小節要怎麼詮釋，會讓別人的想法加入，不會說：『這是我的樂器，你別管我的部份。』我們所在乎、所討論的，不是自己的這一塊在這首歌裡非得怎樣呈現不可。而是在一個範圍內，把彼此的面點互相磨一磨，目標是呈現我們這群人互動才會有的、最好的成果，我認為音樂的難得不過如此。」張懸說。她希望可以在30歲以前，將這個想法實踐或發揚光大。「因為人老了，可能就沒有力氣去磨合那麼多有的沒有的東西。希望是在我做音樂的過程留下一些語言跟互動，多過於我的自我表現。」
最愛能成長變化的事物
演唱時，張懸經常是說的比唱的多，是否因為想法多，亟欲表達？她搖搖頭：「是因為我不知如何表達，想把一件事解釋清楚時，只好一直說一直說，說到讓人懂。我認為話多的人並不代表他的想法多，而是他不懂得用精簡語言表達。拿凱同來說吧，他話不多，卻思慮清楚，句句到位。」
最近的張懸，熱中研究家庭菜園。「搬了新家，陽台變大了，所以很認真地想要在家裡安排個菜園。一直以來我都很迷栽種植物，尤其是種樹。我很愛樹，希望哪天結婚了，結婚週年時老公能送我一棵樹，我覺得這比送鑽石都來的酷。我喜歡樹，是因為它有生命，活的東西就是好東西；我很受不了的一樣東西，叫做蝴蝶標本。由此我也就約略能明白為什麼我喜歡能成長變化的事物。」
從製作舊模式中解脫
做完了《城市》這張專輯，張懸有種釋放的開心。「我覺得自己解脫了！從台灣音樂環境所衍生出來的問題裡徹底解脫！我一直很想讓大家了解，我所做的事並不特別，比方和樂團合作，我認為這是一個音樂發展很好的型態或是過程。華語流行樂壇可能長期以來被看做是一條生產線，按計劃，按步驟，有次序地進行生產，而不是真的是去紀錄當下音樂人表達出來的心情、手法，或人格特質。」
「這就是為什麼我那麼喜歡獨立樂團文化，並不是說獨立就是好，而是他們每個階段所創作的，無論完成度是不是夠成熟，重點是他們具有生命力。雖不如流行音樂的編制那般毫無瑕疵，卻也完全沒有樣板化的疑慮。」她希望自己還在主流音樂環境裡時，能將這樣的心態傳達展現出來，也鼓勵大家多去接觸一些獨立音樂，多看些現場表演。
長期以來，我們被教育或被告知台灣市場很小、音樂環境很窄、音樂類型有限，卻忘了身處其中的人，只要盡力發光發熱，就會帶來新的概念。而張懸用行動證明了這事！
重新看待編曲這件事
和一個人唱歌有何不同？張懸說：「我得學會從慣以為常、一個人思考的腦袋裡，讓出空間，接受別人拋來的新東西。想著如何不改變原來想要的風格，讓它們能互補，結合成共同的旋律，好玩又挑戰的地方就在這裡。」
如果是為了組團而組團，那麼找些專業樂手就可以，張懸在意的是：音樂磨合過程中，如何不以發包形式來看待編曲和樂團編制，不使編曲這事淪為伴奏。「主唱不該是覺得你們所有人是為了我而伴奏。一首歌由詞曲、演唱，到編曲、到伴奏，每個環節都和音樂有關，如果有較開放的概念，就不會讓整首歌顯得只跟某一點有關，遷就著主唱或遷就著樂團。」
和鼓手凱同、電吉他手杉特與貝斯手雞毛組成Alage樂團，張懸這回以全新態度看待編曲。「為了一句詞的編曲，我們改了不下20次，就連睡覺前腦袋都還在縈繞著編曲，實在太可怕了。」這張專輯磨了8個月，他們每天下午兩點進錄音室，凌晨兩點離開，團員們笑說：比當兵還規律！
Alage樂團合體的理由，並不是因為他們都愛重金屬搖滾或民謠，而是從認同張懸的詞曲創作開始。Alage清楚自己的特色是什麼，大家透過不斷思考和討論，找出在一首歌中可以延伸出來的新格式。「要做張懸的歌，唯有放掉樂手慣有的固執想法才能做的好。」大家對此達成共識。
貝斯手雞毛也有真實體會，「我在觀賞某些演出時發現，有些樂手若過度強調自己彈的東西，可能會表現得太過，到頭來不但沒為一首歌的呈現加到分，反而扣了分。看到了這點，就很容易捨去自己的固執。不聚焦個人表現，恰如其分地扮演自己的角色，讓整體有最好的呈現。」
Algae還有個其他樂團少見的作法，就是會彼此給予編曲意見。「我們並不吝嗇讓別人參與，比方這個小節要怎麼詮釋，會讓別人的想法加入，不會說：『這是我的樂器，你別管我的部份。』我們所在乎、所討論的，不是自己的這一塊在這首歌裡非得怎樣呈現不可。而是在一個範圍內，把彼此的面點互相磨一磨，目標是呈現我們這群人互動才會有的、最好的成果，我認為音樂的難得不過如此。」張懸說。她希望可以在30歲以前，將這個想法實踐或發揚光大。「因為人老了，可能就沒有力氣去磨合那麼多有的沒有的東西。希望是在我做音樂的過程留下一些語言跟互動，多過於我的自我表現。」
最愛能成長變化的事物
演唱時，張懸經常是說的比唱的多，是否因為想法多，亟欲表達？她搖搖頭：「是因為我不知如何表達，想把一件事解釋清楚時，只好一直說一直說，說到讓人懂。我認為話多的人並不代表他的想法多，而是他不懂得用精簡語言表達。拿凱同來說吧，他話不多，卻思慮清楚，句句到位。」
最近的張懸，熱中研究家庭菜園。「搬了新家，陽台變大了，所以很認真地想要在家裡安排個菜園。一直以來我都很迷栽種植物，尤其是種樹。我很愛樹，希望哪天結婚了，結婚週年時老公能送我一棵樹，我覺得這比送鑽石都來的酷。我喜歡樹，是因為它有生命，活的東西就是好東西；我很受不了的一樣東西，叫做蝴蝶標本。由此我也就約略能明白為什麼我喜歡能成長變化的事物。」
從製作舊模式中解脫
做完了《城市》這張專輯，張懸有種釋放的開心。「我覺得自己解脫了！從台灣音樂環境所衍生出來的問題裡徹底解脫！我一直很想讓大家了解，我所做的事並不特別，比方和樂團合作，我認為這是一個音樂發展很好的型態或是過程。華語流行樂壇可能長期以來被看做是一條生產線，按計劃，按步驟，有次序地進行生產，而不是真的是去紀錄當下音樂人表達出來的心情、手法，或人格特質。」
「這就是為什麼我那麼喜歡獨立樂團文化，並不是說獨立就是好，而是他們每個階段所創作的，無論完成度是不是夠成熟，重點是他們具有生命力。雖不如流行音樂的編制那般毫無瑕疵，卻也完全沒有樣板化的疑慮。」她希望自己還在主流音樂環境裡時，能將這樣的心態傳達展現出來，也鼓勵大家多去接觸一些獨立音樂，多看些現場表演。
長期以來，我們被教育或被告知台灣市場很小、音樂環境很窄、音樂類型有限，卻忘了身處其中的人，只要盡力發光發熱，就會帶來新的概念。而張懸用行動證明了這事！
