麥克尼可斯畢業了
麥克尼可斯（Mike Nichols）在2014年11月19日辭世，享年83歲。他是出生在柏林的猶太人，因為納粹政策的關係，與家人移民美國。他常被視為1960年代「新好萊塢電影」的初期代表人物之一，而他最具知名的作品便是獲得奧斯卡最佳導演的【畢業生】（The Graduate,1967）。
【畢業生】的劇情是描述一個大學畢業生既無法認同父母為他規畫的人生，也對自己的未來感到茫然，在鄰居羅賓遜太太（安妮班克勞馥飾）的誘惑下，與之發生關係，後來卻又愛上她的女兒（凱薩琳蘿絲飾）。最後他唯一確定而勇敢去執行的，竟是在羅賓遜太太的女兒婚禮上，公然搶親。
這段男主角和「母女」分別發生關係的情節，曾讓【畢業生】因「亂倫」及「妨害風化」之名而被台灣禁演長達二十年，開禁後又想塗改片中人的稱謂（從母女變成姊妹）而貽笑大方。本片的情慾關係或許大膽，但更重要的卻是導演麥克尼可斯透過達斯霍夫曼飾演的男主角，所傳達的反叛與迷惑，幾乎是詹姆斯狄恩【養子不教誰之過】的延續，只不過尼可斯更專注於形式技法的更新，以及直指作為「準知識份子」的男主角的無知與脆弱。
記得高中時代（1987）第一次看這部電影時，我被震撼得久久不能自已，還一連看了好多遍；但時隔三年再看，卻驚覺麥克尼可斯的場面調度雖然炫目精彩，但也有文過於質的毛病。仔細檢視，他對技巧的玩弄確實有超越內涵的問題，而這種傾向，在他被好萊塢完全吸納後的創作，更能看出。不過達斯汀霍夫曼的表演依然歷久彌新，其平凡的相貌，一點都不合乎既往好萊塢明星規範，但遠較一般演員潛藏更久的霍夫曼（主演本片時他已經三十歲了），卻能細膩地表現出主角怯懦焦慮的氣質與極其人性的一面，最後跑到教堂「搶婚」的一場戲，更象徵了他終於迸發的自省與反撲。這麼一部非傳統的電影讓達斯汀霍夫曼非傳統的演員魅力大放異彩，也為相繼崛起的傑克尼柯遜、芭芭拉史翠珊這些顛覆傳統意義的「新明星」，打開通往銀幕之路。
所以，即使【畢業生】某些內涵上的瑕疵終在時間淘煉下顯現，但它作為一個特定時代的里程碑意義，依舊難以抹殺。1999年，它在美國電影協會（AFI）票選美國影史百大電影高居第7名，遠遠超過同期引發暴力美學爭議的【我倆沒有明天】（第27名）、反映嬉皮文化的【逍遙騎士】（第88名），有點出乎我意料，但幾部都是那個難得帶有叛逆精神的美國電影的時代印記。
其實，麥克尼可斯在舞台成名，比電影還早。他曾以「裸足佳偶」（Barefoot in the Park）、「Luv and The Odd Couple」連獲1964、65年百老匯東尼獎的最佳導演。這也讓他進入影壇，執導了讓伊麗莎白泰勒（Elizabeth Taylor）二度榮登奧斯卡影后的【靈慾春宵】（Who's Afraid of Virginia Woolf?），也獲得奧斯卡提名最佳導演，而同年他在東尼獎則是以音樂劇「The Apple Tree」被提名，可算是紅透半邊天的青年才俊，也在第二年就以【畢業生】順利拿下奧斯卡，威風不可一世。
七０年代初期，麥克尼可斯拍的【第22條軍規】（Catch-22,1970），【獵愛的人】（Carnal Knowledge,1971）在奧斯卡雖不若往日風光，但都獲得影評高度重視。誰知接下來就乏善可陳，好成績幾乎都留在劇場。直到八０年代才又以【絲克伍事件】（Silkwood,1983）、【上班女郎】（Working Girl,1988）凱旋。梅莉史翠普顯然很喜歡他，除了【絲克伍事件】，還跟他合作了【心火】（Heartburn,1986）、【來自邊緣的明信片】（Postcards from the Edge,1990）、以及卡司驚人的電視電影【美國天使】（Angels in America,2000），他也成了少數在舞台、電視、電影都獲得最佳導演榮銜的藝術家。而改編舞台劇也自然成為他的強項之一，羅賓威廉斯、金哈克曼、奈森連恩主演的【鳥籠】（The Birdcage,1996）、茱莉亞羅勃茲、娜塔莉波曼、裘德洛及克里夫歐文主演的【偷情】（Closer,2004）都是例子。
麥克尼可斯對我而言，是青春時期剛接觸美國電影的啟蒙者之一。儘管隨著時間流逝，在我心目中的重要性，雖已不復往日，但突然聽到他離世的消息，還是有點震撼、難過。
就當他從人間畢業了吧！
影迷藏寶圖
麥克尼可斯導演的【畢業生】、【第22條軍規】、【來自邊緣的明信片】、【鳥籠】、【美國天使】、【偷情】等片，在台灣都找得到DVD。
--詳世界電影 www.facebook.com/worldscreen1966
【畢業生】的劇情是描述一個大學畢業生既無法認同父母為他規畫的人生，也對自己的未來感到茫然，在鄰居羅賓遜太太（安妮班克勞馥飾）的誘惑下，與之發生關係，後來卻又愛上她的女兒（凱薩琳蘿絲飾）。最後他唯一確定而勇敢去執行的，竟是在羅賓遜太太的女兒婚禮上，公然搶親。
這段男主角和「母女」分別發生關係的情節，曾讓【畢業生】因「亂倫」及「妨害風化」之名而被台灣禁演長達二十年，開禁後又想塗改片中人的稱謂（從母女變成姊妹）而貽笑大方。本片的情慾關係或許大膽，但更重要的卻是導演麥克尼可斯透過達斯霍夫曼飾演的男主角，所傳達的反叛與迷惑，幾乎是詹姆斯狄恩【養子不教誰之過】的延續，只不過尼可斯更專注於形式技法的更新，以及直指作為「準知識份子」的男主角的無知與脆弱。
記得高中時代（1987）第一次看這部電影時，我被震撼得久久不能自已，還一連看了好多遍；但時隔三年再看，卻驚覺麥克尼可斯的場面調度雖然炫目精彩，但也有文過於質的毛病。仔細檢視，他對技巧的玩弄確實有超越內涵的問題，而這種傾向，在他被好萊塢完全吸納後的創作，更能看出。不過達斯汀霍夫曼的表演依然歷久彌新，其平凡的相貌，一點都不合乎既往好萊塢明星規範，但遠較一般演員潛藏更久的霍夫曼（主演本片時他已經三十歲了），卻能細膩地表現出主角怯懦焦慮的氣質與極其人性的一面，最後跑到教堂「搶婚」的一場戲，更象徵了他終於迸發的自省與反撲。這麼一部非傳統的電影讓達斯汀霍夫曼非傳統的演員魅力大放異彩，也為相繼崛起的傑克尼柯遜、芭芭拉史翠珊這些顛覆傳統意義的「新明星」，打開通往銀幕之路。
所以，即使【畢業生】某些內涵上的瑕疵終在時間淘煉下顯現，但它作為一個特定時代的里程碑意義，依舊難以抹殺。1999年，它在美國電影協會（AFI）票選美國影史百大電影高居第7名，遠遠超過同期引發暴力美學爭議的【我倆沒有明天】（第27名）、反映嬉皮文化的【逍遙騎士】（第88名），有點出乎我意料，但幾部都是那個難得帶有叛逆精神的美國電影的時代印記。
其實，麥克尼可斯在舞台成名，比電影還早。他曾以「裸足佳偶」（Barefoot in the Park）、「Luv and The Odd Couple」連獲1964、65年百老匯東尼獎的最佳導演。這也讓他進入影壇，執導了讓伊麗莎白泰勒（Elizabeth Taylor）二度榮登奧斯卡影后的【靈慾春宵】（Who's Afraid of Virginia Woolf?），也獲得奧斯卡提名最佳導演，而同年他在東尼獎則是以音樂劇「The Apple Tree」被提名，可算是紅透半邊天的青年才俊，也在第二年就以【畢業生】順利拿下奧斯卡，威風不可一世。
七０年代初期，麥克尼可斯拍的【第22條軍規】（Catch-22,1970），【獵愛的人】（Carnal Knowledge,1971）在奧斯卡雖不若往日風光，但都獲得影評高度重視。誰知接下來就乏善可陳，好成績幾乎都留在劇場。直到八０年代才又以【絲克伍事件】（Silkwood,1983）、【上班女郎】（Working Girl,1988）凱旋。梅莉史翠普顯然很喜歡他，除了【絲克伍事件】，還跟他合作了【心火】（Heartburn,1986）、【來自邊緣的明信片】（Postcards from the Edge,1990）、以及卡司驚人的電視電影【美國天使】（Angels in America,2000），他也成了少數在舞台、電視、電影都獲得最佳導演榮銜的藝術家。而改編舞台劇也自然成為他的強項之一，羅賓威廉斯、金哈克曼、奈森連恩主演的【鳥籠】（The Birdcage,1996）、茱莉亞羅勃茲、娜塔莉波曼、裘德洛及克里夫歐文主演的【偷情】（Closer,2004）都是例子。
麥克尼可斯對我而言，是青春時期剛接觸美國電影的啟蒙者之一。儘管隨著時間流逝，在我心目中的重要性，雖已不復往日，但突然聽到他離世的消息，還是有點震撼、難過。
就當他從人間畢業了吧！
影迷藏寶圖
麥克尼可斯導演的【畢業生】、【第22條軍規】、【來自邊緣的明信片】、【鳥籠】、【美國天使】、【偷情】等片，在台灣都找得到DVD。
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