十個面向，讓你認識手風琴
手風琴是怎麼演變來的？它是不是有很多種類？
它的發聲原理和構造是什麼？怎麼能夠有那麼大的音量？
還有還有，手風琴的指法和鋼琴一樣嗎？
左撇子或右撇子拉起琴來有沒有影響？眼睛瞄不到琴鍵要怎麼彈？
您對手風琴的所有疑問，讓十個面向的解析來清楚地回答！
NSO精選—拉丁琴迷
4/9 19：30 台北 國家音樂廳
INFO 02-33939888
NSO精選—探戈巴黎…>台北
4/15 19：30 台北 國家音樂廳
4/16 19：30 宜蘭演藝廳
4/17 14：30 台中市立港區藝術中心演藝廳
INFO 02-33939888
文字 李秋玫
資料來源 手風琴達人陳漢彬、邱柏蒼、周德楨、詹子文、饒亦琪
1.來源
相較於其他西洋樂器，手風琴的歷史相當年輕。它可以回溯到一七七七年，是由一位法國神父阿莫依（Joseph-Marie Amiot）將中國樂器「笙」傳入歐洲所改造而成的。最初的他將笙的「活動簧片」（free reed）原理運用到管風琴等樂器上，奧地利人黑克爾（Anton Haeckel）於一八一八年把自由簧配上鍵盤及用腳踩動的風箱發明了Physharmonika。德國人費里德里克．布斯曼（Christian Friedrich Ludwig Buschmann）於一八二一年發明口琴、一八二二年以手提式鍵盤為基礎加上用手拉動的風箱，取名為Handaeoline成為手風琴的雛形。奧地利人西里勒斯．德米安（Cyrillus Demian）更在其基礎上又增加了和弦按鈕作為伴奏用，奧地利人講德語，和弦的德文叫Akkord，所以這台琴被命名為Akkordeon，英文譯成Accordion，成為世界各地沿用至今的名稱。
2.常見種類
亞洲最常見、也最容易上手的手風琴，右手是鋼琴鍵盤，左手是和弦組合的所謂標準低音（standard bass），一個鈕就是一個和弦組合，用來配上簡單的和弦伴奏非常方便。光是這一類手風琴，從最小台的五公斤到最大台的十五公斤，規格就多到驚人了。
但事實上，到了歐洲就會發現手風琴種類更是繁多，且各有眾多的擁護者。以右手界面做區隔可分成兩大類，一類右手是鋼琴鍵盤式（piano accordion），另一大類右手是按鈕（button），包括六角手風琴（Concertina）、班多鈕琴（Bandoneon）、巴揚琴（Bayan）、推拉不同音固定調性琴（diatonic accordion）等等。目前亞洲、北美、德國多使用鍵盤式手風琴，而俄羅斯、東歐、北歐、法國、愛爾蘭、中南美比較流行按鈕式手風琴。
從左手低音系統來看，可以分成標準低音（和弦組合）和自由低音兩類。標準低音的和弦按鈕就是當初手風琴誕生的正字標記！和弦按鈕雖然方便，但是很多人愈學愈深，就想從單調的「彭恰恰伴奏」中解脫出來，追求和弦的轉位、分散和弦，甚至想玩複調音樂，於是廿世紀初俄羅斯發展出左右手都是單音按鈕的自由低音手風琴（free-bass），稱為巴揚琴，接著又發明了左手同時擁有標準低音和自由低音的雙系統手風琴（converter），促使手風琴走出口耳相傳的民謠，看著高低兩行五線譜彈複雜的古典音樂甚至新音樂。目前歐洲的音樂院都是用雙系統琴。交叉影響之後，也出現右手是鋼琴鍵盤、左手是自由低音或雙系統的琴。
「六角手風琴」的體型最小，風箱的兩邊都是單音按鈕，於一八四三年發展成「班多鈕琴」，音域達五個八度，每一個按鈕連到高低差一個八度的兩片簧片，推拉不同音，曾經在德國大大流行，偶然流傳到阿根廷後，阿根廷人運用地心引力與槓桿原理激烈操弄風箱，產生不可思議的強重音，與探戈音樂一拍即合，被稱為「魔鬼的樂器」，隨著皮亞佐拉（Astor Piazzolla）一起走紅至今。
3.曲目
手風琴在各時代都有改良，到現代不僅可以擔任獨奏、伴奏、重奏、協奏，更可以演奏古典音樂的經典曲目。不同類型的手風琴有不同的特色，擅長演奏的樂曲也就有所差別。台灣常見的鍵盤手風琴，可以在旋律上自由地配上和弦，無論是台灣民謠、流行歌曲、古典名曲等各種曲風，都能夠以即興或變奏的手法配上伴奏。因此每一個人的表現方式都可能不一樣，沒有一定的規範。而自由低音琴的左右手都能演奏單音，甚至左右手對稱，所以相當適合巴洛克音樂，最受歡迎的包括巴赫《d小調觸技曲》與《賦格BWV 565》、韋瓦第《四季》之改編，以及俄羅斯巴揚大師Yuri Shishkin演奏的《骷髏之舞》、《展覽會之畫》，沒聽過的人無法想像。浪漫時期像蕭邦的鋼琴音樂那種需要餘音殘響的渲染，則較不適合。即使如此，手風琴的特殊音色仍然吸引著作曲家，柴科夫斯基、浦羅柯菲夫、艾伍士等著名作曲家都曾為這類樂器譜曲。更令人振奮的是許多當代作曲家（例如法國的Frank Angelis、俄羅斯的V. Zolotarev）專門為巴揚琴打造的曲子又新奇又好聽。
4.發聲原理
手風琴的發聲原理和口琴、口風琴、風琴相似，只是鼓風的方式不一樣而已。手風琴的聲響是藉著「壓」和「拉」動風箱的動作產生的。不管拉或壓都會迫使氣流穿過一對以長方形金屬片固定的簧片，其中一個簧片在「壓」時發聲，而另一片則在「拉」時發聲。
此外，鍵盤手風琴和巴揚琴這類手風琴的琴身上，都另有可以控制簧片震動數量的按鈕（Register），可以只讓單一簧片震動，但也可以讓四個不同八度的簧片一起震動來改變音量和音色，並且在演奏間都能夠依樂曲需要隨時切換、變換表情，和管風琴、大鍵琴的Register原理類似。
5.指法手勢
演奏鍵盤式手風琴時，右手的裝飾音、滑音、跳音等都幾乎都跟鋼琴一樣。但左撇子的人是不是就無法彈奏？其實不然，不論是哪一種類型的手風琴，都不只是靠右手演奏而已。左手不僅也需要彈奏旋律，大和弦、小和弦、屬七、減七等和弦的選擇和運用都是由左手來控制。就算手指頭不按鍵盤，利用音箱的控制來製造音樂的強弱、顫音（這邊指「音量的」顫音）等效果，都是一門學問。因此，演奏手風琴是全面的，甚至需要用到頭腦思考的。左手的工作並非如想像中的輕鬆，而左撇子學手風琴，就像學小提琴、吉他、鋼琴，甚至任何樂器都一樣，並不是問題所在——也有很多左撇子把琴反過來拿，左手彈主旋律。
(全文詳見《PAR表演藝術》雜誌第220期)
訂閱方式
1.信用卡訂閱：請填妥訂閱單，直接郵寄或傳真02-33939879
2.郵政劃撥：帳號19854013國立中正文化中心
3.網路訂閱：兩廳院售票系統、博客來網路書店
4.零售通路：全國各大書店、兩廳院禮品店(音樂廳地面層)
5.電子雜誌：UDN數位閱讀網、遠通KOOBE、摩客資訊
讀者服務 專線(02)3393-9874 傳真 (02)3393-9879
請於周一至周五9:30-18:30來電
它的發聲原理和構造是什麼？怎麼能夠有那麼大的音量？
還有還有，手風琴的指法和鋼琴一樣嗎？
左撇子或右撇子拉起琴來有沒有影響？眼睛瞄不到琴鍵要怎麼彈？
您對手風琴的所有疑問，讓十個面向的解析來清楚地回答！
NSO精選—拉丁琴迷
4/9 19：30 台北 國家音樂廳
INFO 02-33939888
NSO精選—探戈巴黎…>台北
4/15 19：30 台北 國家音樂廳
4/16 19：30 宜蘭演藝廳
4/17 14：30 台中市立港區藝術中心演藝廳
INFO 02-33939888
文字 李秋玫
資料來源 手風琴達人陳漢彬、邱柏蒼、周德楨、詹子文、饒亦琪
1.來源
相較於其他西洋樂器，手風琴的歷史相當年輕。它可以回溯到一七七七年，是由一位法國神父阿莫依（Joseph-Marie Amiot）將中國樂器「笙」傳入歐洲所改造而成的。最初的他將笙的「活動簧片」（free reed）原理運用到管風琴等樂器上，奧地利人黑克爾（Anton Haeckel）於一八一八年把自由簧配上鍵盤及用腳踩動的風箱發明了Physharmonika。德國人費里德里克．布斯曼（Christian Friedrich Ludwig Buschmann）於一八二一年發明口琴、一八二二年以手提式鍵盤為基礎加上用手拉動的風箱，取名為Handaeoline成為手風琴的雛形。奧地利人西里勒斯．德米安（Cyrillus Demian）更在其基礎上又增加了和弦按鈕作為伴奏用，奧地利人講德語，和弦的德文叫Akkord，所以這台琴被命名為Akkordeon，英文譯成Accordion，成為世界各地沿用至今的名稱。
2.常見種類
亞洲最常見、也最容易上手的手風琴，右手是鋼琴鍵盤，左手是和弦組合的所謂標準低音（standard bass），一個鈕就是一個和弦組合，用來配上簡單的和弦伴奏非常方便。光是這一類手風琴，從最小台的五公斤到最大台的十五公斤，規格就多到驚人了。
但事實上，到了歐洲就會發現手風琴種類更是繁多，且各有眾多的擁護者。以右手界面做區隔可分成兩大類，一類右手是鋼琴鍵盤式（piano accordion），另一大類右手是按鈕（button），包括六角手風琴（Concertina）、班多鈕琴（Bandoneon）、巴揚琴（Bayan）、推拉不同音固定調性琴（diatonic accordion）等等。目前亞洲、北美、德國多使用鍵盤式手風琴，而俄羅斯、東歐、北歐、法國、愛爾蘭、中南美比較流行按鈕式手風琴。
從左手低音系統來看，可以分成標準低音（和弦組合）和自由低音兩類。標準低音的和弦按鈕就是當初手風琴誕生的正字標記！和弦按鈕雖然方便，但是很多人愈學愈深，就想從單調的「彭恰恰伴奏」中解脫出來，追求和弦的轉位、分散和弦，甚至想玩複調音樂，於是廿世紀初俄羅斯發展出左右手都是單音按鈕的自由低音手風琴（free-bass），稱為巴揚琴，接著又發明了左手同時擁有標準低音和自由低音的雙系統手風琴（converter），促使手風琴走出口耳相傳的民謠，看著高低兩行五線譜彈複雜的古典音樂甚至新音樂。目前歐洲的音樂院都是用雙系統琴。交叉影響之後，也出現右手是鋼琴鍵盤、左手是自由低音或雙系統的琴。
「六角手風琴」的體型最小，風箱的兩邊都是單音按鈕，於一八四三年發展成「班多鈕琴」，音域達五個八度，每一個按鈕連到高低差一個八度的兩片簧片，推拉不同音，曾經在德國大大流行，偶然流傳到阿根廷後，阿根廷人運用地心引力與槓桿原理激烈操弄風箱，產生不可思議的強重音，與探戈音樂一拍即合，被稱為「魔鬼的樂器」，隨著皮亞佐拉（Astor Piazzolla）一起走紅至今。
3.曲目
手風琴在各時代都有改良，到現代不僅可以擔任獨奏、伴奏、重奏、協奏，更可以演奏古典音樂的經典曲目。不同類型的手風琴有不同的特色，擅長演奏的樂曲也就有所差別。台灣常見的鍵盤手風琴，可以在旋律上自由地配上和弦，無論是台灣民謠、流行歌曲、古典名曲等各種曲風，都能夠以即興或變奏的手法配上伴奏。因此每一個人的表現方式都可能不一樣，沒有一定的規範。而自由低音琴的左右手都能演奏單音，甚至左右手對稱，所以相當適合巴洛克音樂，最受歡迎的包括巴赫《d小調觸技曲》與《賦格BWV 565》、韋瓦第《四季》之改編，以及俄羅斯巴揚大師Yuri Shishkin演奏的《骷髏之舞》、《展覽會之畫》，沒聽過的人無法想像。浪漫時期像蕭邦的鋼琴音樂那種需要餘音殘響的渲染，則較不適合。即使如此，手風琴的特殊音色仍然吸引著作曲家，柴科夫斯基、浦羅柯菲夫、艾伍士等著名作曲家都曾為這類樂器譜曲。更令人振奮的是許多當代作曲家（例如法國的Frank Angelis、俄羅斯的V. Zolotarev）專門為巴揚琴打造的曲子又新奇又好聽。
4.發聲原理
手風琴的發聲原理和口琴、口風琴、風琴相似，只是鼓風的方式不一樣而已。手風琴的聲響是藉著「壓」和「拉」動風箱的動作產生的。不管拉或壓都會迫使氣流穿過一對以長方形金屬片固定的簧片，其中一個簧片在「壓」時發聲，而另一片則在「拉」時發聲。
此外，鍵盤手風琴和巴揚琴這類手風琴的琴身上，都另有可以控制簧片震動數量的按鈕（Register），可以只讓單一簧片震動，但也可以讓四個不同八度的簧片一起震動來改變音量和音色，並且在演奏間都能夠依樂曲需要隨時切換、變換表情，和管風琴、大鍵琴的Register原理類似。
5.指法手勢
演奏鍵盤式手風琴時，右手的裝飾音、滑音、跳音等都幾乎都跟鋼琴一樣。但左撇子的人是不是就無法彈奏？其實不然，不論是哪一種類型的手風琴，都不只是靠右手演奏而已。左手不僅也需要彈奏旋律，大和弦、小和弦、屬七、減七等和弦的選擇和運用都是由左手來控制。就算手指頭不按鍵盤，利用音箱的控制來製造音樂的強弱、顫音（這邊指「音量的」顫音）等效果，都是一門學問。因此，演奏手風琴是全面的，甚至需要用到頭腦思考的。左手的工作並非如想像中的輕鬆，而左撇子學手風琴，就像學小提琴、吉他、鋼琴，甚至任何樂器都一樣，並不是問題所在——也有很多左撇子把琴反過來拿，左手彈主旋律。
(全文詳見《PAR表演藝術》雜誌第220期)
訂閱方式
1.信用卡訂閱：請填妥訂閱單，直接郵寄或傳真02-33939879
2.郵政劃撥：帳號19854013國立中正文化中心
3.網路訂閱：兩廳院售票系統、博客來網路書店
4.零售通路：全國各大書店、兩廳院禮品店(音樂廳地面層)
5.電子雜誌：UDN數位閱讀網、遠通KOOBE、摩客資訊
讀者服務 專線(02)3393-9874 傳真 (02)3393-9879
請於周一至周五9:30-18:30來電