一鳴驚人 倪安東
人生翻頁
基本上倪安東是個滿腔熱血，腦袋想法轉不停的大男孩。相較之前在美國的生活，那些平靜而安逸的日子算是把他悶夠久了；如今他來到台北，認為要是每天睡到中午才起床，那可真是太浪費蹉跎時光，超有罪惡感。之前好一陣子善用YouTube，倪安東展現影音創作的表演慾，順便傾吐心聲；此刻，他已變身為歌手，透過斯文靦腆的形象蛻變，意圖呈現有別於過往那個宅又悶、內心憤怒嘶吼的少年。
眼前這位從美國來台發展的倪安東，稚氣未脫，儼然還是個美式風格大男孩。初次見面略顯羞澀的應對之中迫不及待想要分享他的創作概念。只不過，編輯不忘提醒他，這時代正因素人發聲多元，藝人得時時準備好題材才有多種面向被討論的可能；不然，套一句小S說的：誰要跟你談音樂啊！（咳）Esquire還是會想要了解你的音樂和創作本能啦，但在那之前，我想我們有必要了解你是什麼樣的人……。
撞見宅又悶、內心憤怒嘶吼的少年
倪安東回應說，他很宅，喜歡Foosball（手足球，大笑很宅男的東西），還有線上遊戲電玩，以及非常愛看電影，電影在生活創意攝取中佔有相當大的比重，每週至少要看三、四部電影。Visual元素之於他而言很重要。身為獨生子的他，小時候常常無聊地一個人待在家，即便是玩公仔也要想一大堆劇情。藉由看電影的方式，看到別人的故事，給予自身了解別人生活的可能與想像。這些過程如今有助於他詮釋歌曲的表現。
「高中時，我對父母很不好，實在太囂張的皮。我對很多事情不耐煩，叛逆又不懂事的個性，完全不想聽父母嘮叨；那時候，我看不到他們對我的好，也看不到他們為我守護的未來。年紀更小的時候，媽媽要帶我上教堂，爸爸要帶我參加童子軍……，反擊說一堆宅男混在一起，有什麼好玩的。那時候很愛聽搖滾樂，情緒一來就想跟父母吵架。曾經一度發生過，媽媽把廚房調味料瓶瓶罐罐一把推開的舉動，碎裂的景象彷彿歷歷在目，但已記不得當時跟媽媽在吵什麼。」
華麗暴力與黑暗的影子彷彿從小在心裡滋長蔓延開來，假如拿電影來解說倪安東的視覺喜好，你應當會更有畫面。《蝙蝠俠：黑暗騎士》、《300壯士》、《守護者》……等，加上提姆波頓的作品，這些他近期喜歡的電影，時代風格鮮明，皆有快慢變奏運鏡的熱血視覺張力，一種不滿的怒氣似乎不吐不快，誠然要狠狠往外擊退才會過癮。
坦言不愛公式化的愛情故事，若是處理父子、兄弟的題材或許比較讓人感動，像是《Life As A House》就會讓人哭到不行。愛看電影的興趣或許受父親影響，父親從小就有收集電影的習慣，加上全家都愛看電影，往往一起出門去電影院，然後分開各自看想要看的電影，散場後再集合回家，「看電影算是我們家正常的共同樂趣。常常三個人待在家裡看電影，邊吃東西，三個都胖子的畫面。」（大笑）
用力追我的夢想
來到台北生活，錄專輯、發片，倪安東認為這一切急速改變之於他而言，不是壓力而是動力，他就是要這麼用力追他的夢想。
為了個人首張專輯，倪安東在聲音練習上做了很多準備，身體狀態也做了很大的調整。找來好友仔仔Will Peng相助，也與製作人王治平共同摸索，對於現階段的合作很開心。什麼樣的曲目容易讓自己掌握聲線表達？什麼樣的曲風容易詮釋情感？倪安東給了Esquire一份參考名單。之於專輯選歌標準，倪安東認為歌一定要好聽，而且得有就是屬於他來唱的契合度。收歌之際，有些Demo很棒，但是他就是唱不出示範的感覺，索性就會放棄。
靠PK上了舞台，他就愛上那個舞台。倪安東知道，以前只想躲在車上自己唱唱就好，現在有機會能唱給別人聽。那個轉變在「超級星光大道」演唱〈The Blower's Daughter〉時發生，他發現那當下大家的情緒是凝聚糾結在一起的，來一個突兀的咳嗽，可能都會壞了氣氛。「拍廣告、走宣傳，愈來愈多人會注意到我的一舉一動，這是變成歌手後微妙的改變。我想我得給媽媽作面子，要注意打扮，保持形象。這對我來說是最新要學習的。」
關於編輯那番內心黑暗的觀察，倪安東沒反駁，但自我肯定說至少他的人生，目前都還蠻正面思考的，就像來台灣的際遇，似乎一切都還蠻開心的。飲食上，撇除令人驚嚇的內臟不說，他覺得台灣滷味很棒，每次買都有一大袋，其他還有東山鴨頭、鹹酥雞之類的，都具備「很快樂的吃法」。「所有你想要、喜歡吃的東西都在裡面，完全不會有失敗的點。叉子一戳就中，哇，一個驚喜。很喜歡這種綜合又歡樂的飲食環境。」
回歸到素人發聲的論點上，倪安東除了唱歌，希望能予人力量和鼓勵外，在自我定位上，預期朝多元發展。「我自己對戲劇和音樂劇很有興趣，有跟公司討論說我以後想當導演，有機會的話想嘗試執導自己的MV……，因為我腦袋裡有很多畫面想實現，試圖一圓這類結合影音創作的夢與癮。」
基本上倪安東是個滿腔熱血，腦袋想法轉不停的大男孩。相較之前在美國的生活，那些平靜而安逸的日子算是把他悶夠久了；如今他來到台北，認為要是每天睡到中午才起床，那可真是太浪費蹉跎時光，超有罪惡感。之前好一陣子善用YouTube，倪安東展現影音創作的表演慾，順便傾吐心聲；此刻，他已變身為歌手，透過斯文靦腆的形象蛻變，意圖呈現有別於過往那個宅又悶、內心憤怒嘶吼的少年。
眼前這位從美國來台發展的倪安東，稚氣未脫，儼然還是個美式風格大男孩。初次見面略顯羞澀的應對之中迫不及待想要分享他的創作概念。只不過，編輯不忘提醒他，這時代正因素人發聲多元，藝人得時時準備好題材才有多種面向被討論的可能；不然，套一句小S說的：誰要跟你談音樂啊！（咳）Esquire還是會想要了解你的音樂和創作本能啦，但在那之前，我想我們有必要了解你是什麼樣的人……。
撞見宅又悶、內心憤怒嘶吼的少年
倪安東回應說，他很宅，喜歡Foosball（手足球，大笑很宅男的東西），還有線上遊戲電玩，以及非常愛看電影，電影在生活創意攝取中佔有相當大的比重，每週至少要看三、四部電影。Visual元素之於他而言很重要。身為獨生子的他，小時候常常無聊地一個人待在家，即便是玩公仔也要想一大堆劇情。藉由看電影的方式，看到別人的故事，給予自身了解別人生活的可能與想像。這些過程如今有助於他詮釋歌曲的表現。
「高中時，我對父母很不好，實在太囂張的皮。我對很多事情不耐煩，叛逆又不懂事的個性，完全不想聽父母嘮叨；那時候，我看不到他們對我的好，也看不到他們為我守護的未來。年紀更小的時候，媽媽要帶我上教堂，爸爸要帶我參加童子軍……，反擊說一堆宅男混在一起，有什麼好玩的。那時候很愛聽搖滾樂，情緒一來就想跟父母吵架。曾經一度發生過，媽媽把廚房調味料瓶瓶罐罐一把推開的舉動，碎裂的景象彷彿歷歷在目，但已記不得當時跟媽媽在吵什麼。」
華麗暴力與黑暗的影子彷彿從小在心裡滋長蔓延開來，假如拿電影來解說倪安東的視覺喜好，你應當會更有畫面。《蝙蝠俠：黑暗騎士》、《300壯士》、《守護者》……等，加上提姆波頓的作品，這些他近期喜歡的電影，時代風格鮮明，皆有快慢變奏運鏡的熱血視覺張力，一種不滿的怒氣似乎不吐不快，誠然要狠狠往外擊退才會過癮。
坦言不愛公式化的愛情故事，若是處理父子、兄弟的題材或許比較讓人感動，像是《Life As A House》就會讓人哭到不行。愛看電影的興趣或許受父親影響，父親從小就有收集電影的習慣，加上全家都愛看電影，往往一起出門去電影院，然後分開各自看想要看的電影，散場後再集合回家，「看電影算是我們家正常的共同樂趣。常常三個人待在家裡看電影，邊吃東西，三個都胖子的畫面。」（大笑）
用力追我的夢想
來到台北生活，錄專輯、發片，倪安東認為這一切急速改變之於他而言，不是壓力而是動力，他就是要這麼用力追他的夢想。
為了個人首張專輯，倪安東在聲音練習上做了很多準備，身體狀態也做了很大的調整。找來好友仔仔Will Peng相助，也與製作人王治平共同摸索，對於現階段的合作很開心。什麼樣的曲目容易讓自己掌握聲線表達？什麼樣的曲風容易詮釋情感？倪安東給了Esquire一份參考名單。之於專輯選歌標準，倪安東認為歌一定要好聽，而且得有就是屬於他來唱的契合度。收歌之際，有些Demo很棒，但是他就是唱不出示範的感覺，索性就會放棄。
靠PK上了舞台，他就愛上那個舞台。倪安東知道，以前只想躲在車上自己唱唱就好，現在有機會能唱給別人聽。那個轉變在「超級星光大道」演唱〈The Blower's Daughter〉時發生，他發現那當下大家的情緒是凝聚糾結在一起的，來一個突兀的咳嗽，可能都會壞了氣氛。「拍廣告、走宣傳，愈來愈多人會注意到我的一舉一動，這是變成歌手後微妙的改變。我想我得給媽媽作面子，要注意打扮，保持形象。這對我來說是最新要學習的。」
關於編輯那番內心黑暗的觀察，倪安東沒反駁，但自我肯定說至少他的人生，目前都還蠻正面思考的，就像來台灣的際遇，似乎一切都還蠻開心的。飲食上，撇除令人驚嚇的內臟不說，他覺得台灣滷味很棒，每次買都有一大袋，其他還有東山鴨頭、鹹酥雞之類的，都具備「很快樂的吃法」。「所有你想要、喜歡吃的東西都在裡面，完全不會有失敗的點。叉子一戳就中，哇，一個驚喜。很喜歡這種綜合又歡樂的飲食環境。」
回歸到素人發聲的論點上，倪安東除了唱歌，希望能予人力量和鼓勵外，在自我定位上，預期朝多元發展。「我自己對戲劇和音樂劇很有興趣，有跟公司討論說我以後想當導演，有機會的話想嘗試執導自己的MV……，因為我腦袋裡有很多畫面想實現，試圖一圓這類結合影音創作的夢與癮。」
