傳承與蛻變 表現當代多元思潮

傳統水墨遇見當代媒材會激盪出什麼樣的火花？走進陳正治《藝見當代》個展，山水不再是傳統的皴法皺褶，似幻似夢肌理自然呈現，這是「麗水畫派」清新唯美的最佳詮釋。

「麗水畫派」起源於麗水精舍，民國五十三年由喻仲林、孫家勤、胡念祖三位畫家共同成立，喻仲林擅長工筆花鳥，孫家勤專攻人物，胡念祖則以山水見長，2002年，為將麗水精神傳承下去，胡念祖聯合學生於新光三越舉辦「山水風韻」首展，正名為「麗水畫派」。

融入多元性媒材 畫風氣韻生動

陳正治習畫四十多年，早年跟隨胡念祖的學生廖賜福學習山水畫，承襲黃君璧白雲堂的畫風，後期跟隨胡念祖融合新舊、東西，將多元性媒材融入山水，開創氣韻生動、唯美朦朧的畫風。

陳正治說，黃君璧的大山大水，用抖動的筆法勾勒留白，雲會飄水會動，特別有氣勢，隨著時代更迭，現在流行的是精巧寫生，捉住某種神韻，不以畫面的氣勢取勝，而以山水的氣韻見長。

繪畫有三個基本元素，厚度、重量、氣勢，「氣勢大，畫面不一定大，畫面大，氣勢不一定大」，所以畫幾十丈的瀑布和畫一張小面積的瀑布都可以表現氣勢，雲山浩蕩，雖然只有三尺六尺，站在畫作面前，仍會感覺視覺開闊，「我們對於山水的感情，不應取決畫布的大小，而是細微觀察裡頭的神韻」。

中國山水的「皴、擦、點、染」流傳千年之久，胡念祖到美國學習藝術，大膽將西方的噴彩技法融入山水畫中，訴求「朦朧看世界、意象寫山河」，微觀、宏觀、特寫的多重視角，把水墨畫帶進一個全新的面貌。

傳統與現代、工筆與寫意的融合

「噴彩」，就是把顏料裝入水壺中慢慢地噴灑，可以點狀、可以堆疊，給人一種抽象、模糊的視覺效果。

事實上，西方的技法融入東方水墨，胡念祖並非第一人，水墨畫的改革可追溯到晚清的徐悲鴻，把西方素描當作造型的開始，同時期的李可染、吳冠中亦在改革行列中，隨後「嶺南三傑」─高劍父、陳樹人、高奇峰等人學習日本畫風，強調寫生精神，直到當代劉國松喊出「革中鋒的命」，對傳統的強烈反動，影響最為深刻。