何創時基金會《明代名賢尺牘集》新書發表

盛夏正是台北歷史博物館最美的季節，館邊池中荷花怒放，朵朵荷葉迎風搖曳，令人觀之忘憂。館內為迎接暑期亦是大小展不斷，自一樓起「女人．小鳥．星星－米羅特展」、「烽火山河」、「逸筆儒風：溥心畬書畫展」，賞之只感心曠神怡。值得留意的是，觀眾容易忽略的2樓精品長廊裡，也正展出一檔不錯的館藏特展「剔采玄光：館藏漆器特展」。

歷史博物館收藏頗豐，但館藏品陳列變動較少，許多作品難得露面，大部分漆器更是長期塵封庫房，本展有幾件乃首次展示。策展人翟振孝表示，華夏漆藝發展迄今已有七千年悠久的歷史，漆器色澤沉凝豐厚，質感溫潤細膩，形制輕巧妍麗，並兼具固久、耐熱、防潮等實用特質，為古人不可或缺的生活用具。由於漆器製作費時耗工，不但作為收藏箱盒，亦常作為祭祀禮器、饋贈珍物等。

本展覽精選以清代為主的館藏漆器80件，以技法雕漆、填漆、鑲嵌與描飾等大致分類，便於讓觀者領略傳統漆工藝。其中，雕漆是在多次髹塗層疊的漆層上雕鏤紋樣，填漆則是刻劃紋飾後再以色漆填入，亦有部分直接施以彩繪，以漆質特有的色澤與層次變化，使漆器呈現豐富多采的樣貌。螺鈿為以研磨裁切的貝殼薄片，填嵌於器物表面，經打磨潤澤後使其表現絢麗璀璨，與漆器質感相得益彰。

由於漆器質感華美異常，古代瓷器如耀州窯、定窯就開發了柿釉、黑釉等產品，試圖模仿漆器沉靜的紅、黑漆色。而這種影響也絕非單方向的，漆器各種剔紅紋樣與劃花瓷器頗多共性，另外從漆器葵瓣、珍珠地等造型紋樣可知，金銀器對漆器的影響也是顯而易見的。在不同領域的工匠們相互激盪之下，形色俱美的漆器於焉誕生。

中國漆器品質精良，流傳到日本後或祕存於宮廷寺廟之中，或由茶道家珍惜收藏，因此現今仍多有精品傳世，並對日本工藝產生了不少影響，著名的「鐮倉雕」就是模仿剔紅的工藝。日本作為手工藝之國，當然也不是單純模仿，經由長期的學習與實踐，日本漆匠也逐漸發展出精美的蒔繪技法等，反過來影響中國。晚明以降，日本漆器已成為江南文化圈日常生活中經常使用的器具，中國文獻記錄也不乏讚美「倭漆」之詞，在這次展覽中也可看到一些漆器略帶東洋風味，正是文化交流的見證。是展展期至9月8日。

何創時基金會《明代名賢尺牘集》新書發表