視覺傳達∕商業設計系
培養懂美學和行銷的設計師
導覽 ／樹德科大視覺傳達設計系主任楊裕隆
●○● 學校教什麼
視覺傳達設計系的前身是商業設計系，現在仍有部分學校保留這個名稱，目的在培養視覺設計人才，而非藝術家。
以樹德科技大學視覺傳達設計系來說，著重4種設計師的養成，包括1商業平面設計、2包裝與展示設計、3文化創意商品設計、4影音多媒體動畫設計。
大一、大二多為基礎課程，從設計的基本概念和美學知識學起，包括平面構成、立體構成、編輯設計、圖文造形、圖學、設計素描、設計表現技法等。還有設計理論類課程，如視覺傳達設計概論、設計方法、設計史、色彩學，以及藝術涵養類，如視覺藝術課程。大三起會有各種進階應用課程，如行銷與企劃、廣告設計、展示設計、包裝設計、插畫、繪本製作、漫畫、進階攝影等，以及數位媒體設計系列課程。
視傳系四年級課程是專題製作，等於要驗收過去所學，整合運用，因此是最辛苦的一個階段。而樹德科大視傳系在大四時，特別開設了國際設計專題研習課程，學生可選擇出國交流。
打好繪畫素描與電腦繪圖基礎
視傳系有許多描繪的基礎訓練，如應用繪畫、設計素描、插畫等，但目的不是要訓練高超的繪畫技巧，而是奠定設計的基本功。入學後，電腦繪圖課程也同時並進，讓學生儘早熟悉各種工具。
有些學生對視傳系與大眾傳播系、資訊傳播系、圖文傳播系產生混淆。視傳系是在學「視覺」的符號和訊息溝通，包裝、公仔、繪本、書籍、海報是視傳系獨有的特色，此外也會納入數位媒體設計系、文化創意設計系、傳播藝術系、動畫系一部分的專業訓練。
近年視覺傳達設計較為熱門的領域，在於具有地方特色、或傳統再現的議題，藉由包裝、文化創意商品、海報、繪本、公仔設計、書籍設計、多媒體、動畫、影片方式來呈現。
設計師和藝術家不同
「設計師的養成非常辛苦，」樹德科大視傳系主任楊裕隆提醒，念設計不但課堂作業吃重，在創作過程也難免會有挫折感，要找到自己創作的動力。
「不是喜歡畫畫就適合來讀視覺傳達設計，繪畫不是設計的目的，」楊裕隆強調，設計師和藝術家不同，「純藝術的創作，只需對自己負責，主觀性非常強，但設計的創作過程與完成品，則必須要經過許多客觀檢驗。」設計師必須顧及訴求對象，包括消費客群、業主，要考量市場性，還要懂得如何提案，而不是關起門來做自己想做的。再者設計師要能團隊合作，還要能接受批評。（撰文＝陳培思）
●○● 畢業做什麼
從伴手禮包裝到網頁設計都擅長
視覺傳達系或商業設計系，早期主要是學習平面設計（報紙雜誌、海報、唱片封面設計）、廣告設計、商業攝影、包裝設計。近年開始結合數位設計，強調跨領域學習，畢業生從事網頁設計、多媒體設計的比例大增。而新興的文創商品，例如創意喜帖設計、伴手禮小物等，也吸引不少人投入。
如同其他設計科系，視覺傳達系不論升學或就業，主要都是先看「作品」。知名設計師聶永真認為，「不管是學校作業或畢業製作都要很用心，每一次都要當成是在業界比稿，不要只是當成一份作業，才能累積好作品。」
不能有藝術家的孤傲
藝術創作可以關起門來創作，但是設計師可不行。對外的提案簡報、業務推廣，以及對內的跨部門協作，都需要人際溝通。
以平面設計來說，除了涉及到圖文整合、印刷作業流程，必須跟文字編輯、攝影、印務人員密切合作外，更要有耐心跟客戶溝通，不能有藝術家的孤傲脾氣。
如果走平面設計的路，畢業後建議先到4A廣告公司，或是洋蔥、陳永基、自由落體等著名的設計公司工作，熟悉稿件處理、印刷廠作業的流程，同時累積人脈和案源，之後才自行接案或者開業。
自行接案的設計師，最擔心收入及案源不穩定，隨著Fandora、Pinkoi等文創商品網路交易平台興起，對於從事設計者是很大的福音，從學生時代就可多加利用。
有些畢業生選擇成為「插畫家」或「繪本作家」，舉凡書籍雜誌、廣告角色、遊戲角色、文具設計，都看得到插畫。插畫家就好比化妝師，文字才是主角，不能喧賓奪主。但繪本作家則不然，比較像是導演，從文字到圖像都要自己來，挑戰要比插畫家大很多。
觀光伴手禮 帶動包裝設計師需求
許多民生消費業的行銷企劃部門，都有聘用「包裝設計師」。從婚禮喜餅、化妝品，到食品、伴手禮，各種商品都需要包裝設計。隨著台灣觀光產業蓬勃成長，伴手禮的需求大增，也為視覺傳達系畢業生提供大顯身手的機會。
另外，百貨精品業的促販（行銷）部門，也需要美術人員，負責設計各種DM與海報看板。民生消費業的設計師，由於長期任職於行銷部門，有人後來轉任行銷企劃工作。
除了這些傳統出路外，隨著網路業的成熟，以及各種數位內容、App大行其道，如今許多視傳系、商設系學生，投向數位多媒體設計。米蘭數位科技設計總監陳建麟提醒，多媒體設計的門檻較高，學校教的只是入門知識，設計時不只要有美感，還要操作動線流暢、使用介面友善才行。（撰文＝臧聲遠）
－更多精采文章請見1月號(452期)Career職場情報誌－
導覽 ／樹德科大視覺傳達設計系主任楊裕隆
●○● 學校教什麼
視覺傳達設計系的前身是商業設計系，現在仍有部分學校保留這個名稱，目的在培養視覺設計人才，而非藝術家。
以樹德科技大學視覺傳達設計系來說，著重4種設計師的養成，包括1商業平面設計、2包裝與展示設計、3文化創意商品設計、4影音多媒體動畫設計。
大一、大二多為基礎課程，從設計的基本概念和美學知識學起，包括平面構成、立體構成、編輯設計、圖文造形、圖學、設計素描、設計表現技法等。還有設計理論類課程，如視覺傳達設計概論、設計方法、設計史、色彩學，以及藝術涵養類，如視覺藝術課程。大三起會有各種進階應用課程，如行銷與企劃、廣告設計、展示設計、包裝設計、插畫、繪本製作、漫畫、進階攝影等，以及數位媒體設計系列課程。
視傳系四年級課程是專題製作，等於要驗收過去所學，整合運用，因此是最辛苦的一個階段。而樹德科大視傳系在大四時，特別開設了國際設計專題研習課程，學生可選擇出國交流。
打好繪畫素描與電腦繪圖基礎
視傳系有許多描繪的基礎訓練，如應用繪畫、設計素描、插畫等，但目的不是要訓練高超的繪畫技巧，而是奠定設計的基本功。入學後，電腦繪圖課程也同時並進，讓學生儘早熟悉各種工具。
有些學生對視傳系與大眾傳播系、資訊傳播系、圖文傳播系產生混淆。視傳系是在學「視覺」的符號和訊息溝通，包裝、公仔、繪本、書籍、海報是視傳系獨有的特色，此外也會納入數位媒體設計系、文化創意設計系、傳播藝術系、動畫系一部分的專業訓練。
近年視覺傳達設計較為熱門的領域，在於具有地方特色、或傳統再現的議題，藉由包裝、文化創意商品、海報、繪本、公仔設計、書籍設計、多媒體、動畫、影片方式來呈現。
設計師和藝術家不同
「設計師的養成非常辛苦，」樹德科大視傳系主任楊裕隆提醒，念設計不但課堂作業吃重，在創作過程也難免會有挫折感，要找到自己創作的動力。
「不是喜歡畫畫就適合來讀視覺傳達設計，繪畫不是設計的目的，」楊裕隆強調，設計師和藝術家不同，「純藝術的創作，只需對自己負責，主觀性非常強，但設計的創作過程與完成品，則必須要經過許多客觀檢驗。」設計師必須顧及訴求對象，包括消費客群、業主，要考量市場性，還要懂得如何提案，而不是關起門來做自己想做的。再者設計師要能團隊合作，還要能接受批評。（撰文＝陳培思）
●○● 畢業做什麼
從伴手禮包裝到網頁設計都擅長
視覺傳達系或商業設計系，早期主要是學習平面設計（報紙雜誌、海報、唱片封面設計）、廣告設計、商業攝影、包裝設計。近年開始結合數位設計，強調跨領域學習，畢業生從事網頁設計、多媒體設計的比例大增。而新興的文創商品，例如創意喜帖設計、伴手禮小物等，也吸引不少人投入。
如同其他設計科系，視覺傳達系不論升學或就業，主要都是先看「作品」。知名設計師聶永真認為，「不管是學校作業或畢業製作都要很用心，每一次都要當成是在業界比稿，不要只是當成一份作業，才能累積好作品。」
不能有藝術家的孤傲
藝術創作可以關起門來創作，但是設計師可不行。對外的提案簡報、業務推廣，以及對內的跨部門協作，都需要人際溝通。
以平面設計來說，除了涉及到圖文整合、印刷作業流程，必須跟文字編輯、攝影、印務人員密切合作外，更要有耐心跟客戶溝通，不能有藝術家的孤傲脾氣。
如果走平面設計的路，畢業後建議先到4A廣告公司，或是洋蔥、陳永基、自由落體等著名的設計公司工作，熟悉稿件處理、印刷廠作業的流程，同時累積人脈和案源，之後才自行接案或者開業。
自行接案的設計師，最擔心收入及案源不穩定，隨著Fandora、Pinkoi等文創商品網路交易平台興起，對於從事設計者是很大的福音，從學生時代就可多加利用。
有些畢業生選擇成為「插畫家」或「繪本作家」，舉凡書籍雜誌、廣告角色、遊戲角色、文具設計，都看得到插畫。插畫家就好比化妝師，文字才是主角，不能喧賓奪主。但繪本作家則不然，比較像是導演，從文字到圖像都要自己來，挑戰要比插畫家大很多。
觀光伴手禮 帶動包裝設計師需求
許多民生消費業的行銷企劃部門，都有聘用「包裝設計師」。從婚禮喜餅、化妝品，到食品、伴手禮，各種商品都需要包裝設計。隨著台灣觀光產業蓬勃成長，伴手禮的需求大增，也為視覺傳達系畢業生提供大顯身手的機會。
另外，百貨精品業的促販（行銷）部門，也需要美術人員，負責設計各種DM與海報看板。民生消費業的設計師，由於長期任職於行銷部門，有人後來轉任行銷企劃工作。
除了這些傳統出路外，隨著網路業的成熟，以及各種數位內容、App大行其道，如今許多視傳系、商設系學生，投向數位多媒體設計。米蘭數位科技設計總監陳建麟提醒，多媒體設計的門檻較高，學校教的只是入門知識，設計時不只要有美感，還要操作動線流暢、使用介面友善才行。（撰文＝臧聲遠）
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