破裂，或者完整評王志元《葬禮》
在人生的某個階段，或是某些階段，嚴肅的問題終究可能出現。生命是怎樣一回事？人和其他動物有何不同？這個美和痛苦並存的世界，其真相為何？世界有時如此遼闊，每天都有不可預知、無法置信的事發生；有時世界又似乎異常狹窄，東奔西走，總是遭遇同樣的景色，如在幽暗的迷宮。種種嚴肅的問題，隨著年歲，有人漸漸習以為常了，有人始終不能釋懷。
優秀的詩人好像多數屬於後者。他們始終不能釋懷，拒絕習慣。在令人瘋狂絕望的迷宮中，他們發聲、衝撞、想為自己安裝翅膀。那樣也沒有什麼不好。約伯遭受苦難時，也是一樣無法沉默，他拒絕了三位友人的安撫。後來，神雖然責備約伯，但祂也責備約伯的三位朋友：「你們議論我，不如我的僕人約伯說的是。」在詩集《葬禮》中，王志元彷彿也是那樣的詩人。他還年輕，但他念念不忘的事有時卻很嚴肅：死亡、傷痛、磨難、孤寂…… 那些缺少明確答案的問題，將他推向一個「極為難堪的後果」。他想起自己「身為一個人這樣的事實，突然就莫名其妙就哭了起來」。的確，人生實難。保持清醒的人，即使不到三十歲，必然能夠發覺生命的憂傷和疲倦。在〈紙蓮花〉一詩中，他因此對死去的父親說：「快跑吧／就別理會身後炙熱的風暴／別想起你曾如何在裡頭打轉／
以及一生在闇綠水底／努力游向的那束幽光」；在〈媽媽的恨有時很深〉裡，王志元藉著更為節制的語言，描寫始終不肯哭泣的少言的母親。詩末幾行看似自然平穩，卻令讀者感受到極大的壓力和苦處：
我說媽媽妳看
用手敲拍著窗
讓玻璃上疊滿掌紋
車子穿過隧道，停下來
她把自己埋在方向盤上
沒有發出聲音的意思
窗外有樹
根緊抓泥土
我喚她：「媽媽。」
她抬頭看我
遠方有雨
沒人走來
以詩藝論，我比較喜歡〈媽媽的恨有時很深〉。在〈紙蓮花〉裡，父親的形象相對清晰，但也因此少了一些想像與迴旋的空間。在〈媽媽的恨有時很深〉中，詩人採取孩子的觀點，對於母親的心情，他一知半解，只能描述記錄某些印象和細節。然而，母親的內在世界反而更顯深邃沉鬱。透
過簡潔流暢的文字和形式，對照其實極不平靜的內心，這種反差使得此詩增加曲折，更為耐讀。
對於寫詩的人，如何做到舉重若輕、以少攝多，或許是重要的課題之一。強烈的情感不必然要以強烈的方式表達，有時文字淡漠一些，可以更令讀者玩味。王志元的〈十一首〉系列中，就有一些這樣的詩作，它們語調平靜，若有所指，留下線索，卻也適時留下空白。例如這些詩行：「有人在樹下歇息╱有人在牆上畫第一千隻鳥╱窗邊靜止的人都在等待╱我無法不替他們祈禱」；「看生活深入家具紋理╱在林間奔跑的孩子╱總有一天轉過頭╱為逆光感到刺眼」；「年屆中年的人╱在禮拜日午后╱瞞著眾人╱把牆漆成了另一種顏色」。
十年之間，東華創英所培育了許多優秀的作者，他們陸續嶄露頭角，各擁獨殊的音色。偶爾，我在評審文學獎時，會讀到一些難忘的佳構，後來得知，其中竟有不少都是創英所的學生所寫。創作需要熱情，但僅有熱情是不夠的；創作也需要開闊的視野和嚴格的磨練。王志元畢業於創英所，必然深知這個道理。在詩集《葬禮》中，王志元已經顯現努力和訓練的成果。他會走得更遠，如同他自己所
說：
光在杯外潰散
整個下午等著被擊毀
但我已走得更遠
王志元又名嗎啡，高雄人，曾獲林榮三文學獎，作品被收錄於合集《港澳台八十後詩人選集》、《生活的證據：國民新詩讀本》，二○一一年出版詩集《葬禮》。
孫維民
一九五九年生於嘉義。輔大英文所碩士、成大外文所博士。曾獲中國時報新詩獎及散文獎、藍星詩刊屈原詩獎、臺北文學獎新詩獎、梁實秋文學獎散文獎、優秀青年詩人獎等。十五歲開始寫詩。著有詩集《拜波之塔》、《異形》、《麒麟》、《日子》，散文集《所羅門與百合花》。
優秀的詩人好像多數屬於後者。他們始終不能釋懷，拒絕習慣。在令人瘋狂絕望的迷宮中，他們發聲、衝撞、想為自己安裝翅膀。那樣也沒有什麼不好。約伯遭受苦難時，也是一樣無法沉默，他拒絕了三位友人的安撫。後來，神雖然責備約伯，但祂也責備約伯的三位朋友：「你們議論我，不如我的僕人約伯說的是。」在詩集《葬禮》中，王志元彷彿也是那樣的詩人。他還年輕，但他念念不忘的事有時卻很嚴肅：死亡、傷痛、磨難、孤寂…… 那些缺少明確答案的問題，將他推向一個「極為難堪的後果」。他想起自己「身為一個人這樣的事實，突然就莫名其妙就哭了起來」。的確，人生實難。保持清醒的人，即使不到三十歲，必然能夠發覺生命的憂傷和疲倦。在〈紙蓮花〉一詩中，他因此對死去的父親說：「快跑吧／就別理會身後炙熱的風暴／別想起你曾如何在裡頭打轉／
以及一生在闇綠水底／努力游向的那束幽光」；在〈媽媽的恨有時很深〉裡，王志元藉著更為節制的語言，描寫始終不肯哭泣的少言的母親。詩末幾行看似自然平穩，卻令讀者感受到極大的壓力和苦處：
我說媽媽妳看
用手敲拍著窗
讓玻璃上疊滿掌紋
車子穿過隧道，停下來
她把自己埋在方向盤上
沒有發出聲音的意思
窗外有樹
根緊抓泥土
我喚她：「媽媽。」
她抬頭看我
遠方有雨
沒人走來
以詩藝論，我比較喜歡〈媽媽的恨有時很深〉。在〈紙蓮花〉裡，父親的形象相對清晰，但也因此少了一些想像與迴旋的空間。在〈媽媽的恨有時很深〉中，詩人採取孩子的觀點，對於母親的心情，他一知半解，只能描述記錄某些印象和細節。然而，母親的內在世界反而更顯深邃沉鬱。透
過簡潔流暢的文字和形式，對照其實極不平靜的內心，這種反差使得此詩增加曲折，更為耐讀。
對於寫詩的人，如何做到舉重若輕、以少攝多，或許是重要的課題之一。強烈的情感不必然要以強烈的方式表達，有時文字淡漠一些，可以更令讀者玩味。王志元的〈十一首〉系列中，就有一些這樣的詩作，它們語調平靜，若有所指，留下線索，卻也適時留下空白。例如這些詩行：「有人在樹下歇息╱有人在牆上畫第一千隻鳥╱窗邊靜止的人都在等待╱我無法不替他們祈禱」；「看生活深入家具紋理╱在林間奔跑的孩子╱總有一天轉過頭╱為逆光感到刺眼」；「年屆中年的人╱在禮拜日午后╱瞞著眾人╱把牆漆成了另一種顏色」。
十年之間，東華創英所培育了許多優秀的作者，他們陸續嶄露頭角，各擁獨殊的音色。偶爾，我在評審文學獎時，會讀到一些難忘的佳構，後來得知，其中竟有不少都是創英所的學生所寫。創作需要熱情，但僅有熱情是不夠的；創作也需要開闊的視野和嚴格的磨練。王志元畢業於創英所，必然深知這個道理。在詩集《葬禮》中，王志元已經顯現努力和訓練的成果。他會走得更遠，如同他自己所
說：
光在杯外潰散
整個下午等著被擊毀
但我已走得更遠
孫維民
一九五九年生於嘉義。輔大英文所碩士、成大外文所博士。曾獲中國時報新詩獎及散文獎、藍星詩刊屈原詩獎、臺北文學獎新詩獎、梁實秋文學獎散文獎、優秀青年詩人獎等。十五歲開始寫詩。著有詩集《拜波之塔》、《異形》、《麒麟》、《日子》，散文集《所羅門與百合花》。
