古典工藝，新美學

在機械能將一切精準到位的時代，手工技藝的傳承與創新，帶來更多令人感動的人文品味。月前GIA校友會舉辦講座，邀請來自日本的「上村珍珠坊」展演珍珠與蒔繪結合珠寶作品；於今年Basel珠寶展上中國的「TTF HAUTE JOAILLERIE」運用陰陽雕刻，重新詮釋翠玉靈秀之氣。當古典工藝遇上天地瑰寶，傳統與革新之美融合，開創出獨到的藝術之路。

當永續經營成為全球共同的議題，珠寶也在這座富麗堂皇的的殿堂裡再次被思考，怎麼樣能通過時間的考驗、延續永恆的美麗？而這個問題對於珍珠事業來說，更為嚴苛。

上村珍珠坊的養殖場位於日本三重縣的南伊勢町，是理想的珍珠養殖之地，但隨著中國珍珠生產數量提升，日本養殖產業受到嚴重威脅。秉持著熱愛珍珠的心，第三代傳人上村榮司先生始終胸懷一個信念—要將珍珠獨特的光澤延續保留下來。這一嘗試，已經過了十餘年。從「圓」與「流」的概念出發，圓取其融合之意，而流則是流動、改變。汲取日本傳統藝術靈感和素材，並最終選擇了古老的蒔繪工藝結合。成為第一個將蒔繪技法運用在珍珠上的設計者，除了必須克服讓原本附著於木器上的生漆與珍珠融合並存，並得研發出能透明覆蓋整顆珍珠卻又不影響珍珠光澤的獨特漆料，就是為了讓珍珠能保存的更長久。對設計者上村榮司而言「不應該有任何一顆珍珠被遺棄在角落」，多彩華麗的蒔繪像是精心替她們妝點，圓滿了身上的小瑕疵，更能襯托出珍珠的柔潤光澤，打破了珠寶界對珍珠一成不變的印象，蒔繪珍珠變成了完全不同的、有情感價值的藝術品。

在淘汰法則下的市場裡，上村珍珠坊以日式傳統蒔繪，用心設計每一份大自然孕育出的珍寶。而在中國TTF珠寶工藝大師匠心巧手下，更變幻出翠玉的另一段延續。發跡自中國深圳，曾解决了玫瑰金防變色防斷裂的世界性難題，從工藝起家的TTF珠寶從中國太極美學尋找創作泉源。

打破傳統金工中固定用金屬作底托，再鑲嵌寶石的手法，TTF珠寶挑選世界上稀有玉石，以精湛工藝雕琢，作為項鍊主體，再運用鑽石與黃金輔助結合。將中國傳統的哲學思想與繪畫書法中的寫意風格轉化，獨創出「陰陽雕刻法」。原本該是剛硬的鑽石與黃金變成如風的線條，與雕刻地柔潤生氣的翠玉藤蔓交纏，開出一朵白玉刻成的玉蘭花，在玉石通透潤澤的光采映照下，花朵嬌嫩欲滴，似有暗香微微飄送。玉與鑽石，一柔一剛；花朵與藤蔓，一靜一動；微開的花苞與奔爬的葉脈，一收一放：將中國重視陰陽調和的太極美學表現地生動淋漓。傳統的哲學思想灌注在頂級珠寶中，化作深厚的底蘊能量，重新詮釋玉石珠寶的靈秀之氣。
思想的傳承跨越千百年，在上村珍珠坊與TTF HAUTE JOAILLERIE的革新之路上，東方美學持續發揚著。