「法與化」2014陳永模水墨個展
畫家豎拿起一枝筆作為標尺測量，望向對面顛倒視覺的女性模特兒，虛實相應，自成理趣，這陳永模2014年所作的〈自畫像〉，題畫詩表述心跡：「筆墨生活今古折衷，自彈新曲愛吹古風。明月雖古光無不同，古月今照色亦融融。河源混混晝夜向東，晝夜向東水岸蔥蔥，春光易逝霜葉紅紅。」
陳永模，1961年生於台灣彰化，為藝壇中生代罕見詩、書、畫、印四者俱能的水墨藝術家。他得曾紹杰、李大木、吳學讓、鍾正山、歐豪年諸師教導，1984年自文化大學畢業，即在畫廊舉辦個展，初作吳昌碩一派之寫意，28歲經李猷師問：「如此作寫意到何時啊？」並說明往昔的南張北溥等大家皆能工善寫，「只能寫意不能工筆，不是好漢。」自此發奮作工筆，初從海派任家入手旁及張大千、溥心畬，更上追明代陳洪綬諸名家，臨摹古人書畫至勤踏實，於今已在寫意、工筆間收放自如。
「法與化」2014陳永模水墨個展
陳永模專職創作卅年，凝神作畫寫字。圖／陳永模
陳永模專職創作30年，展覽遍及台灣、馬來西亞、汶萊、香港、北京、西安、上海、南京、越南、韓國、德國各地，距上回在國內展覽已有四年，12月5至28日「法與化－2014陳永模水墨個展」於台中華瀛藝術中心舉行，展名凝結創作者思想，序言：「法，我以古寫『』，不易辨識，故而引起許多好奇，我借此機會，述其旨意：古字『』，筆劃繁複，象徵世間之法，乃至佛法，法門眾多，所謂有八萬四千法門。而藝術上之技法、筆法、墨法，或各家各派，或主義或思想，亦族繁不及備載。但藝術家終究要汲古化今，將所學轉為己用。於是如何轉化變化，即為此階段我最嚴峻之課題。故曰：法與化。」
此展囊括山水、細條人物、花卉、對聯、詩作等40餘件作品，除少見的山水之作，最令人眼睛為之一亮的是細條創作。2012年陳永模創作〈摩登仕女〉，裁下的邊紙原為仕女衣袍，但因水墨暈染之美於是補筆成〈半邊仕女〉，原為獨自賞玩的「私房畫」，後漸成系列。觀看6至12公分幅寬極窄的狹長構圖作品，似在細縫間窺探景物片斷，含蓄地誘引觀者想像那未可見的畫面，耐人尋味，也賦予新穎的現代視覺感受。陳永模面對真實的模特兒寫生起稿，出外旅遊方畫山水寫生，有感才落筆成詩文，從不妄捏造虛情假意，每回個展皆有吸睛新作，前台北故宮博物院院長秦孝儀曾在陳永模年輕時盛讚其山水、金石、書法、人物自成家，「別開生面，自有會心。」復觀此展，看來藝術家勤奮不懈，所面對「法與化」的此一嚴峻課題，早已獲方家肯定。
陳永模，1961年生於台灣彰化，為藝壇中生代罕見詩、書、畫、印四者俱能的水墨藝術家。他得曾紹杰、李大木、吳學讓、鍾正山、歐豪年諸師教導，1984年自文化大學畢業，即在畫廊舉辦個展，初作吳昌碩一派之寫意，28歲經李猷師問：「如此作寫意到何時啊？」並說明往昔的南張北溥等大家皆能工善寫，「只能寫意不能工筆，不是好漢。」自此發奮作工筆，初從海派任家入手旁及張大千、溥心畬，更上追明代陳洪綬諸名家，臨摹古人書畫至勤踏實，於今已在寫意、工筆間收放自如。
「法與化」2014陳永模水墨個展
陳永模專職創作30年，展覽遍及台灣、馬來西亞、汶萊、香港、北京、西安、上海、南京、越南、韓國、德國各地，距上回在國內展覽已有四年，12月5至28日「法與化－2014陳永模水墨個展」於台中華瀛藝術中心舉行，展名凝結創作者思想，序言：「法，我以古寫『』，不易辨識，故而引起許多好奇，我借此機會，述其旨意：古字『』，筆劃繁複，象徵世間之法，乃至佛法，法門眾多，所謂有八萬四千法門。而藝術上之技法、筆法、墨法，或各家各派，或主義或思想，亦族繁不及備載。但藝術家終究要汲古化今，將所學轉為己用。於是如何轉化變化，即為此階段我最嚴峻之課題。故曰：法與化。」
此展囊括山水、細條人物、花卉、對聯、詩作等40餘件作品，除少見的山水之作，最令人眼睛為之一亮的是細條創作。2012年陳永模創作〈摩登仕女〉，裁下的邊紙原為仕女衣袍，但因水墨暈染之美於是補筆成〈半邊仕女〉，原為獨自賞玩的「私房畫」，後漸成系列。觀看6至12公分幅寬極窄的狹長構圖作品，似在細縫間窺探景物片斷，含蓄地誘引觀者想像那未可見的畫面，耐人尋味，也賦予新穎的現代視覺感受。陳永模面對真實的模特兒寫生起稿，出外旅遊方畫山水寫生，有感才落筆成詩文，從不妄捏造虛情假意，每回個展皆有吸睛新作，前台北故宮博物院院長秦孝儀曾在陳永模年輕時盛讚其山水、金石、書法、人物自成家，「別開生面，自有會心。」復觀此展，看來藝術家勤奮不懈，所面對「法與化」的此一嚴峻課題，早已獲方家肯定。
