岩筆模：為逐夢者所打造的版畫平台
岩筆模：為逐夢者所打造的版畫平台
岩筆模不定期地舉辦版畫課程，以小班制教學讓學習者感受版畫的魅力。
興城街、萬全街和赤峰街這一帶，早期聚集眾多打鐵、五金加工廠，舊有「打鐵街」之稱，店家也多能製造機器零件，加上雙連火車站（捷運雙連站前身）的交通便利性，更匯集了許多來自於國外的機械用品，當時若有工廠需要零件，多半會來此尋找，可省去向外國原廠購買以及等待時間的不便。近年來打鐵盛況已不復見，但卻有股生活手感風格吹入，不少個性小店紛紛看中這裡低矮樓房、老舊社區特有的悠閒氣氛與人情味，因而別具巧思的甜點店、日式雜貨鋪、咖啡館、服飾店與工作坊等一間間的冒出，並與仍堆滿漆黑汽車零件、舊式理髮店、老字號的燙金社、印刷行錯落相鄰，共同守護著舊時光的美好，亦為巷弄表情增添了多樣的風貌。
做為台灣首創版畫藝術的複合式展售平台，「岩筆模」由於認同赤峰街這一街區仍保留了台灣特有的鄰里文化，以及如同版畫是從傳統技法、手工出發，只要加諸新的想法而後便可能變得現代、有質感，但還能較嶄新事物更多了一分情感溫度，所以選擇在這個老社區落腳，並以他人拆卸下來汰換的木格柵玻璃窗重新打造空間門面，良好的通透性為室內帶來了明亮溫暖的陽光，也希望將自身對於傳統文化美感的尊重和積累，在賦予新時代的包裝改造後，仍能散發出其厚實的底蘊並因而影響週邊居民看待生活美學的態度。岩筆模除了展示各種以版印技術製作的限量手工文創商品，提供教學課程與講座等活動，亦積極舉辦中青輩的主題展覽，希望推廣台灣民眾能夠接受價格較其他平面媒材來得可親的版畫，同時卻能夠欣賞到唯有原作才能帶來的感動，藉此提升人們居住空間的品質和生活美感；又或是提供台灣各個專業版畫工作室的相關訊息，讓想要接觸版畫的愛好者都能找到所需要的協助和資源，這也是在閩南語中發音近似的「鉛」和「緣」，被負責人林仁信所賦予能以版畫與大家結緣的期許之一。（「岩筆」一詞來自閩南語中「鉛筆」的諧音，在繪畫中，鉛筆常被用作打草稿、素描的工具，但在版畫創作中卻因其不會褪色的特性，而做為完成作品之後簽名的工具。）
林仁信認為台灣民間其實充斥著許多資源，只是一直沒有平台的角色能夠挖掘、連結甚至擴充它們的能量，更為可惜的是這些人才資源終究會有凋零飄散的一天；而同時兼具藝術教育者身分的他，很感概版畫教育在台灣的養成業已完整甚至頗具多元樣貌，但在畢業之後，社會這一端卻沒有相對應的銜接環節，創作者往往很難仰賴自己在版畫上的專長維生，他便是看到這一個空缺與相對的潛力，故而充滿熱忱地投入實體空間的經營，期許持續推動人們對於收藏藝術原作的接受度，也讓創作者、版畫愛好者和資源能夠串聯在一起，林仁信說：「這個平台讓我認識了許多喜歡版畫的人，而唯有堅持讓空間存在著，緣分就能持續地發光與連結。」
興城街、萬全街和赤峰街這一帶，早期聚集眾多打鐵、五金加工廠，舊有「打鐵街」之稱，店家也多能製造機器零件，加上雙連火車站（捷運雙連站前身）的交通便利性，更匯集了許多來自於國外的機械用品，當時若有工廠需要零件，多半會來此尋找，可省去向外國原廠購買以及等待時間的不便。近年來打鐵盛況已不復見，但卻有股生活手感風格吹入，不少個性小店紛紛看中這裡低矮樓房、老舊社區特有的悠閒氣氛與人情味，因而別具巧思的甜點店、日式雜貨鋪、咖啡館、服飾店與工作坊等一間間的冒出，並與仍堆滿漆黑汽車零件、舊式理髮店、老字號的燙金社、印刷行錯落相鄰，共同守護著舊時光的美好，亦為巷弄表情增添了多樣的風貌。
做為台灣首創版畫藝術的複合式展售平台，「岩筆模」由於認同赤峰街這一街區仍保留了台灣特有的鄰里文化，以及如同版畫是從傳統技法、手工出發，只要加諸新的想法而後便可能變得現代、有質感，但還能較嶄新事物更多了一分情感溫度，所以選擇在這個老社區落腳，並以他人拆卸下來汰換的木格柵玻璃窗重新打造空間門面，良好的通透性為室內帶來了明亮溫暖的陽光，也希望將自身對於傳統文化美感的尊重和積累，在賦予新時代的包裝改造後，仍能散發出其厚實的底蘊並因而影響週邊居民看待生活美學的態度。岩筆模除了展示各種以版印技術製作的限量手工文創商品，提供教學課程與講座等活動，亦積極舉辦中青輩的主題展覽，希望推廣台灣民眾能夠接受價格較其他平面媒材來得可親的版畫，同時卻能夠欣賞到唯有原作才能帶來的感動，藉此提升人們居住空間的品質和生活美感；又或是提供台灣各個專業版畫工作室的相關訊息，讓想要接觸版畫的愛好者都能找到所需要的協助和資源，這也是在閩南語中發音近似的「鉛」和「緣」，被負責人林仁信所賦予能以版畫與大家結緣的期許之一。（「岩筆」一詞來自閩南語中「鉛筆」的諧音，在繪畫中，鉛筆常被用作打草稿、素描的工具，但在版畫創作中卻因其不會褪色的特性，而做為完成作品之後簽名的工具。）
林仁信認為台灣民間其實充斥著許多資源，只是一直沒有平台的角色能夠挖掘、連結甚至擴充它們的能量，更為可惜的是這些人才資源終究會有凋零飄散的一天；而同時兼具藝術教育者身分的他，很感概版畫教育在台灣的養成業已完整甚至頗具多元樣貌，但在畢業之後，社會這一端卻沒有相對應的銜接環節，創作者往往很難仰賴自己在版畫上的專長維生，他便是看到這一個空缺與相對的潛力，故而充滿熱忱地投入實體空間的經營，期許持續推動人們對於收藏藝術原作的接受度，也讓創作者、版畫愛好者和資源能夠串聯在一起，林仁信說：「這個平台讓我認識了許多喜歡版畫的人，而唯有堅持讓空間存在著，緣分就能持續地發光與連結。」
