布拉瑞揚舞團攜手阿爆、磊勒丹 推出《我．我們》第二部曲
【威傳媒記者陳惠玲報導】
布拉瑞揚舞團全新力作《我．我們》第二部曲將於3月28日至30日在臺中國家歌劇院中劇院登場，由國家文藝獎得主布拉瑞揚・帕格勒法攜手金曲歌后阿爆（ABAO）及視覺藝術家磊勒丹・巴瓦瓦隆共同創作。演出融合現代舞、原住民吟唱與電子音樂，以排灣族文化為核心，探索生命歷程中的智慧與成長。
藝術家對談 展現創作歷程
今（24）日於臺中國家歌劇院舉行的2025 NTT Arts NOVA布拉瑞揚舞團《我．我們》第二部曲記者會，由排灣族唱作人Kivi以美妙的聲音空靈吟唱揭開序幕。歌劇院副總監鄢繼嬪引言介紹布拉瑞揚舞團，並邀請布拉瑞揚、阿爆、磊勒丹及Kivi共同分享創作理念。
排灣族編舞家布拉瑞揚，以原住民文化探源採掘，陸續創作搭配布農族生活傳統歌的《路吶》、融入阿美族成年禮精神的《沒有害怕太陽和下雨》、以泰雅族織布聲為召喚的《己力渡路》；《我・我們》是他首度面對自身排灣文化，與阿爆、磊勒丹共同探討所規劃的三部曲，從年輕時期pulima（手巧的人），邁向puqulu（智慧的腦），而年長者則回歸本源，從puvarung（心）出發。
布拉瑞揚回顧20餘年的創作歷程，強調家人與團隊的支持，並透露此次作品特別加入阿爆的音樂夥伴Kivi的聲音，使作品增添獨特動能。《我．我們》第二部曲關注35至55歲壯年階段，核心概念圍繞排灣族語「puqulu（智慧的腦）」。
個人化音效創新呈現
阿爆表示，此次創作並非單純提供既有音樂，而是依據舞者的生命經驗，量身打造專屬音效。例如，舞者以「白紙、雕刻刀、血液」等個人意象作為靈感，結合電子樂與吟唱元素，使音樂與舞蹈產生更緊密的互動。
西方編舞與原住民文化的對話
布拉瑞揚分享，他自2015年創團以來，雖然受西方舞蹈訓練，但身為原住民，他不斷在現代舞與傳統文化間尋找平衡，挑戰如何讓兩者相互融合。
從勞動歌謠到電子音樂，對肢體與聲音的探索。布拉瑞揚表示，作品靈感來自觀察原住民的純粹歌唱與肢體表達。初期創作聚焦於勞動歌謠，展現勞動者的生命經驗與情感。隨後，他逐步探索電子音樂與舞蹈的結合，嘗試不同表演形式，拓展創作可能性。
即興演出將帶來獨特體驗
這是一場舞者專屬編排與即興演出。根據舞者個人特色與音樂偏好設計專屬段落，並加入雙人舞，以強調舞者之間的默契與合作。
此次演出由八位舞者參與，布拉瑞揚坦言，在人員配對上遭遇挑戰。例如，年輕舞者與資深舞者的搭配，不僅產生學習與成長的機會，也帶來全新挑戰。然而，透過不斷調整與嘗試，最終呈現出精彩舞台效果。
此次演出包含即興段落，每場演出內容皆有所不同。布拉瑞揚邀請觀眾走進劇場，感受現場即興演出的魅力。
不設標準答案，邀觀眾共感生命故事
布拉瑞揚強調，《我．我們》並非為觀眾提供「答案」，而是讓大家在音樂、舞蹈與影像交織的氛圍中，產生個人化的感受與聯想。或許某段音樂會讓觀眾深受觸動，某場雙人舞會勾起特定回憶，而這正是劇場與現代舞的迷人之處。「我們的作品，不是要告訴你答案，而是讓你去感受，讓你在生命中探索並找到共鳴。」布拉瑞揚說道。「來玩吧！每一場演出都會帶來不同的驚喜與感動！」
演出資訊演出時間：
3月28日（五）19:30
3月29日（六）14:30
3月30日（日）14:30
演出地點：臺中國家歌劇院 中劇院；購票資訊：請至官方售票系統購票。
(資料來源：威傳媒新聞-WinNews)
延伸閱讀:
- 新聞關鍵字： 共感
- 記者：編輯中心
- 更多娛樂新聞 »
