劇場無門檻，藝術零距離 詹喆君團長帶領南大師生探索音樂劇世界

國立臺南大學通識教育中心於3月18日舉辦博雅教育講座，邀請「唱歌集音樂劇場」團長詹喆君與學生交流，分享音樂劇與歌劇的異同，並介紹臺灣本土音樂劇的發展歷程。

詹喆君擁有美國約翰霍普金斯大學琵琶地音樂院聲樂碩士學位，曾為美國華盛頓國家歌劇院簽約歌手，後來選擇返台發展，於2009年成立「唱歌集音樂劇場」。她希望透過創作與演出，讓音樂劇成為更多人能夠親近的藝術形式，因此秉持著「不可能有人看完不懂」的理念，期望降低觀賞門檻，讓觀眾更容易融入其中。此外，她所創辦的劇團為目前唯一紮根南部的音樂劇團，積極推動南北資源平衡，讓不同地區的民眾都有機會接觸音樂劇藝術。

講座中，她詳細解釋了歌劇與音樂劇的差異。歌劇以音樂為核心，講求聲音技巧與情感表達，而音樂劇則更重視故事敘述，透過音樂與觀眾建立情感連結。她形容歌劇像是雲門舞集，追求藝術性與表現張力；音樂劇則如街舞，更具親和力與娛樂性。為了讓學生更具體感受兩者的不同，她以迪士尼動畫《小美人魚》為例，演唱其中的歌曲，並示範音樂劇中麥克風的使用如何影響角色塑造與情感傳遞，相較之下，歌劇則依賴自然聲音的穿透力來表現角色情緒。

她認為音樂劇相對容易親近，因此選擇投入這個領域，希望藉由戲劇、歌唱與舞蹈的結合，吸引更多觀眾進入劇場，並在推廣藝文活動的同時，也讓音樂劇成為更普及的文化交流形式。然而，在臺灣南部發展音樂劇並非易事，不僅觀眾的文化消費習慣尚在培養階段，多數資源亦集中於北部，使得劇團經營面臨不少挑戰。儘管如此，她仍持續在南部深耕，期望為在地藝文環境注入更多能量。

她也特別提到，劇場的魅力來自於表演者與觀眾之間的能量交流，觀眾的熱情參與能夠豐富演出的層次，進而創造更具感染力的觀賞體驗。她鼓勵學生勇於走進劇場，親身感受音樂劇的魅力，並在接觸藝術的過程中，培養對藝文活動的興趣與喜愛。

在講座的最後，她強調，藝術沒有固定的標準，沒有高低之分，真正重要的是個人的感受。觀眾不應該因為「看不懂」就認為某種藝術形式不適合自己，而是應該勇敢表達對作品的真實體驗，找到適合自己的藝術欣賞方式。她希望每個人都能以開放的心態接觸音樂劇，從中發掘樂趣，讓藝術成為生活的一部分。這場講座不僅讓南大師生對音樂劇與歌劇有更深入的理解，也啟發大家以更開放的態度接觸藝術，發掘劇場文化的多元魅力。