傳統 vs 現代 「北曲園」開創傳統戲曲新風貌

記者柯宗鑫/綜合報導

木建戲台、掛著大紅燈籠，演員們身著華麗戲服，臉上繪著精緻妝容，舉手投足中皆透露出戲曲的厚重。隨時代演進，表演藝術的形式和內容正經歷著前所未有的變革。今時的觀眾已習慣於電視及串流平台的多元選擇，這些已成為生活中的調味劑。而現代娛樂形式中，傳統戲曲，這曾與鄉鎮生活緊密相連的文化藝術，如今卻顯得稀有珍貴。

▲ 北曲園再現古裝戲劇之美。（圖/北戲曲提供）

成立於2023年的北曲園戲劇有限公司，致力於賦予傳統戲曲現代化的新樣貌。旗下紫園戲劇坊及御綺新時代兩個不同風格的品牌，分別專注於客家戲曲的傳承與創新，強調在地文化與藝術的結合；及著重於多元傳統藝術的創新與傳承，融合北管戲曲與其他表演形式創造新風格。希望透過現代科技與藝術模式，將母語的精緻之美展現給全球觀眾，並以立足台灣、放眼國際為目標。

集結力與美的底蘊，傳承在困境中堅守的傳統藝術

傳統戲曲曾是不可或缺的娛樂方式之一。然而，隨現代社會變遷，傳統戲曲正面臨前所未有的困難。觀眾群體的流失、傳承人才的斷層及對傳統文化的陌生，使得戲曲的發展愈加艱難。客家戲曲作為其中的珍稀代表，也正面臨窘迫的挑戰。

▲ 團員年輕，紫園致力推廣客家文化培育新秀。（圖/北戲曲提供）

不僅是觀眾及人才的困境，如何毫無壓力的讓劇團生存也是一個挑戰。偶然遇見了「王子娘」這個政策性貸款的指定品牌，透過王子娘的協助，讓北曲園能夠在擴大影響力的同時還能將傳統戲曲的精髓傳遞給更廣泛的觀眾。

▲ 影視風格，御綺帶來傳統與現代的視覺盛宴。（圖/北戲曲提供）

北曲園及旗下兩個品牌不僅堅守傳統戲曲的精神，更致力於在地文化的推廣與藝術的革新，為台灣本土戲劇注入新生命。為觀眾呈現有傳統韻味又充滿時代氣息的演出。

以母語演繹台灣精彩故事：北曲園的使命與願景

北曲園以母語為核心，用最貼近台灣人生活的語言來講述台灣的故事，包含在經典劇目中，融入了現代生活的社會議題，透過戲曲傳統形式進行全新的詮釋與創作。

▲《龍肚傳說》－以客語演繹美濃的鄉土故事。（圖/北戲曲提供）

編劇團隊深入研究台語與客語戲劇，將傳統文化的精髓及母語融入到每一個劇本與表演中，藉著精良的電視製作，期盼製作出客語版的電視戲曲大作，讓這些珍貴的文化遺產在現代社會中發揚光大。

展望未來：點亮本土戲劇新篇章

北曲園的多元發展，不僅代表著戲劇文化中新舊融合，更體現了對未來的願景。因此，劇團不斷探索新的表演形式與技術，將現代元素融入到傳統戲曲中，為觀眾帶來新的戲曲體驗。不僅是對傳統的守護，更是對未來的承諾。讓傳統戲曲在當代社會中焕發出新生命力。未來，北曲園將繼續秉持著對傳統戲曲的熱愛和對創新的追求，為觀眾帶來更多精彩的戲劇作品，開創傳統戲曲的全新風貌。